《十八罗汉》体现了古为今用、洋为中用的雕塑理念和创作方法。作品在继承和发扬中国传统的基础上大胆创新，使作品在内容立意、表达方式上有很大的突破，2米十八罗汉铜雕在构图、人物造型、动姿、神态等诸多方面出现了深层次的创新。

《十八罗汉》浓缩了五百罗汉的精髓，以孙佩先生提供的明代画家吴彬《五百罗汉（孤印本）》（真迹在美国）为范本。2米十八罗汉铜雕作者吸取了苏州紫金庵唐代《十八罗汉》、昆明筇竹寺和西山清代《五百罗汉》、大理寺鸡足山现代《十八罗汉》的优点，花了3年时间创作而成。

五百比丘、五百弟子、五百阿罗汉，2米十八罗汉铜雕在***经典中固然是常见的，但并不意味着是固定的数字。可是随着十六罗汉的崇奉，五百罗汉像也便在五代时期见于绘画和雕塑，不久便有许多寺庙建立了五百罗汉堂。2米十八罗汉铜雕后人又附会地列举五百罗汉的名字，其实都是没有根据的。至于近代某些寺院中塑造的五百罗汉像，许多形象都是出自匠人的臆造，或者采自神话小说，以至流于怪诞，失去了佛的出家弟子应有的合乎戒律的威仪。

在灵岩寺罗汉雕像2米十八罗汉铜雕在中国雕塑史中占有重要的地位，创作2米十八罗汉铜雕的古代匠师们大胆地采用了写实风格，不但形体、比例、相貌与***惟妙惟肖，血脉、筋骨也清晰可见，完全符合***解剖学。雕像像的衣饰贴体利落，对衣纹线条的曲直、角度的转折，光线的明暗都注意到了刚柔相济和虚实对比，甚至透过衣纹可以体察到***的筋骨。此外，衣饰的细部制作也十分精致，即使衣带的来龙去脉和结扣的穿插都交代得清清楚楚。