未来舞台灯光系统的前景是令人非常兴奋的。白炽灯出现后，舞台灯光系统的技术性的变革从20世纪30年代椭球反射镜(Leko)灯具的出现开始。而舞台科技的不断进步，灯光已经成为艺术的重要组成部分，高超的灯光演绎技术能给人带来更加震憾的视觉冲击效果，舞台灯光设计在吸纳新技术的同时与艺术更好地融合。运用舞台灯光设备(如照明灯具、幻灯、控制系统等)和技术手段，随着剧情的发展，以光色及其变化显示环境、渲染气氛、突出中心人物，创造舞台空间感、时间感，塑造舞台演出的外部形象，并提供必要的灯光效果(如风、雨、云、水、闪电)等。

舞台灯光是现代舞台艺术中不可或缺的组成部分，富有表现力的灯光色彩是舞台灯光中至关重要的组成要素，成为舞台灯光设计中营造情景气氛、创造艺术效果的重要手段。舞台灯光需注意：演出结束、客人离场后，灯光师应关闭所有所有设备，并让设备散热十五至二十分钟，然后将设备进行封存或遮罩，灯光师方可离场。舞台监督是融合创作的枢纽，把握着演出总体的进程。因此，灯光同舞台监督的协调沟通是非常重要的，这也是灯光设计案头工作的重要开始。

光学系统设计主要考虑光源光通量利用率。具体表现要素包括光的强度、均匀度、饱和度、光斑大小。随着科学的进步现在很多演艺厅中的舞台灯光设计的都是非常的迷人。在做舞台灯光设计的时候还需要合理的选用一些灯光设备这是成功设计的***。在现代演出中，灯光的强度、色彩、照明区的分布，灯光的运动等都具有较大的可塑性与可控性。

随着人们生活水平的提高，对文化、***产业的发展灯光大型歌剧院、舞台的建设要求越来越高。中国灯光市场已经处在一个较好的发展时期。从应用方面来说国内有很多美术设计已经达到很高的水平，资金投入充足，大规模工程频现国内舞台灯光市场，对企业承接工程的能力要求更高。未来舞台灯光系统的前景是令人非常兴奋的。白炽灯出现后，舞台灯光系统的技术性的变革从20世纪30年代椭球反射镜(Leko)灯具的出现开始。