MIDI教室的特点

MIDI音乐格式，带有强烈的电子感，以及广泛适用性和便利性，催生了那个年代众多的音乐类型。重塑了1980年代的流行乐。

MIDI格式早期的的“开源精神”概念，让每个人都能创作”复杂的音乐片段”，MIDI标准的支持者推动它成为连接着着全世界的自由纽带。三十年以后，MIDI仍然强劲不衰，作为音乐录制和制作的关键组件而存续着。

MIDI标准能让人们在自己家里进行音乐创作，使人们终于能够把合成器和鼓机连接到电脑上。于是，MIDI很快变成了连接各种型号的合成器、鼓机、采样数据和计算机的产业标准。

MIDI无论放置在哪里，都能在一个合成器上演奏些东西，并能在另外一个合成器上播放完全一样的声响。复杂而精心控制的的合成器声效、鼓机和采样样本见证了编曲技术从不可能到可能的转变。

MIDI教室——MIDI的标准

通常一个标准的MIDI有16个通道，GM标准里的通道是专为打击乐设定的。

早期的MIDI设备除了都能接受MIDI信号之外没有统一的标准，尤其是在音色排列的方式上更是“随心所欲”的。也就是说您在这台琴上制作完成的音乐拿到另一台不同型号的琴上播放时会变得面目全非，小提琴可能会变成小号，长笛可能会变成吉他，钢琴可能会变成大鼓……这对于音乐人士的工作并不会产生太大的影响，毕竟他们制作一次灌成唱片也就完事儿了，但是对于音乐爱好者之间的交流，尤其是多媒体的发展却极为不利。

MIDI教室的作用

通过此教学可以使学生有一定的音乐写作能力，以实际音响为根本。可制作不同音乐风格，体裁的伴奏和音乐。并通过电脑科技手段做出逼真的效果，省去乐队排练的时间和费用。同时也节省了大量的时间。音频部分的掌握能使学生有一定的音乐处理能力，可录制和编辑音乐。同时记忆了大量的乐器频响，对乐器的了解也起到一定的作用。

MIDI教室的教学形式与方法

1、课程时是在特定的电脑音乐教室进行.教室分为学生用机和教师用机两部分.学生通过电脑操控软件,辅助以音源和键盘来制作音乐.教师通过理念讲述后,使用设备为学生做范例,学生实际操作的一个过程.多达一对四,每课为50分钟,使学生达到一个看,听,想,做的综合过程.

2、在教师演示过程中理念部分都有课伴,通过投影设备讲授给四名学生.然后,通过实际演示展现给学生.接下来请学生自己动手,当其不能***完成时,教师可再做范例并讲解,达到其自己动手的能力.