慢练是快弹的基础,我们不难发现

慢练 慢练对于学生们来说一定不会陌生，慢练是钢琴演奏的放大镜、显微镜，通过慢练，我们可以清楚的看到自己的问题，并且在学习过程中，碰到的技术难点，用慢练的方法也可以将这些技术难点进行学习，消化并掌握，经过这样长期的锻炼，这些难点也将成为我们的基本功。 慢练是快弹的基础，我们不难发现在演奏时，对于难度较大的作品，速度总是起不来，一快起来，就会出现各种问题，只有在慢练时，进行准确的重复，通过练习，形成条件反射后，慢练的效果在快弹时会有很明显的体现。所以练琴的时候千万不能急于求成，要静下心来，不论是练习曲还是乐曲都要养成慢练的习惯。

变换角度,使多感官协同参与

变换角度，使多感官协同参与人脑是一个复杂的网络，各部分的***与功能相互联接、沟通，人脑的工作过程也是其各区域相互协调协作的复杂的综合的过程。 对同一事物，如果我们看、听、说、做，多感官共同参与，则有关这个事物的信息就能更深刻地“印”在头脑中，记得就会很牢固。在背谱时，人们总是习惯把自己关在琴房拼命苦练，忽视了其它形式的配合，而这些形式的综合使用符合人脑工作的生理机能，是很有效果的。例如： 1、有谱无琴研读。 人们在弹琴时总是更多地专注于演奏技术和乐曲的连贯性完整性。视谱上往往忽略很多细节，对作品分析也很难深入。离开钢琴，仔细研读乐谱，可以使人们对谱子上记录的信息更细致更地提取，更好地理解作曲家想要传达给演奏者的信息。 2、无谱无琴默想。 默想的方法可以地调动大脑去仔细搜寻记忆中乐谱的每一个音符、指法、术语标记，想像手指在琴键上的运动状态和产生的音响效果，这一过程是对已贮存在大脑中的材料进行的整理和加工，再次视谱弹奏时，可很好地巩固背熟的部分，发现漏掉的地方，是一种特殊形式的重复记忆。 3、听录音。 用心聆听名家演奏可以从音乐的诠释方法上以资借鉴，若从背谱的角度上来说，却是一种区别于谱形记忆和肌肉记忆的有效的听觉记忆方式。音乐是声音的艺术，多次聆听并熟记录音，然后在演奏时大脑中就会有一个预置的理想化的音响效果可供参考。 4、交流。 与老师、同学、朋友就所练的作品进行讨论，交流体会，所产生的共鸣或相悖的意见，往往会使自己对作品的某个片段甚至整部作品印象深刻，永远记忆犹新。

吉他便于携带,弹唱尤佳

吉他 便于携带，弹唱尤佳 优点：吉他的种类繁多，可以根据孩子的兴趣自由选择。能够演奏的乐曲风格也比较多变，使得在学习时不会感到单一无趣。便于携带，入门将较易，非常适合弹唱。乐器投入资金小。入门简单，学精难。另外针对电吉他的学习，后期设备投入资金也是较高的。 选购建议：吉他的选购手感很重要，是可以让孩子亲购。另外，吉他的材质也分很多种，不同材质的吉他演奏出来的声音效果也是不一样的，可以依据个人喜好选择。