铜鼓作为一种民族民间乐器，大约从公元前八世纪起，就在我国云南中部地区产生，嗣后随着民族的迁移和民族间的文化交流，沿着大江大河分布到我国南方的广西、广东、海南、贵州、四川、重庆、湖南等地和东南亚各国。广西是铜鼓重要的分布地区。

铜鼓作为一种古老的传统，集冶金、铸造、绘画、雕刻、音乐、舞蹈于一身，凝聚了许多民族世世代代的心血和才智，是研究这些民族的政治、经济、科学文化的一部不成文的百科全书。

直观的纹饰则是写实图案，如鼓面中心的太阳纹，主晕中的翔鹭纹，竞渡船纹、羽人舞蹈纹。有的还铸出立体小象、蛇、海螺、玉树等浮雕，由四只象雕作耳，独特而别致。太阳纹有光体和光芒，铜鼓上饰太阳纹与古人对太阳崇拜有关。铜鼓上的翔鹭纹，一般是4只，其次是6只，也有8只，10只，14只，16只，18只的，多的达20只，都以逆时针方向绕着太阳纹飞翔，连绵不断，构成一个锁链式的花环。胸部的羽人划船纹，船的首尾装饰成鸟头鸟尾形象，船上有化装的人在活动，船下有鱼，船的前后有水鸟，反映了船在水中的环境。腰部的羽人舞蹈纹，舞人头戴羽冠，上身露，自腰以下围以鹭尾舞裳，双臂下曲，向左右侧伸，扭动腰身，翩翩起舞。

除了平面装饰外，有的铜鼓上还立体小雕塑，普遍的塑像是青蛙。在冷水冲型铜鼓上还有马、骑士、牛群、牛耧、龟、鱼、水禽的塑像；在灵山型铜鼓足部有双鸟、虎、羊塑像，也是千姿百态。

演奏方法编辑但少数民族的广大人民，把铜鼓作为乐器，至今广西河池的瑶族、贵州的苗族崇拜铜鼓的民族——壮族等，都流传铜鼓舞。铜鼓是一种民族文化的物质载体,因其具有的特殊文化内涵和社会功能,铜鼓文化曾在南方各少数民族中具有旺盛的生命力。舞蹈时把铜鼓悬挂起来，一人用鼓槌敲击鼓面，一人手执木桶对准鼓底，以增加共鸣，声音浑厚深沉，能传远处。舞者(一般是集体)围着铜鼓，随着鼓点节奏起舞。以贵州时值10 世纪的五代到14世纪的元代时期。流行于以贵州、广西北部为中心的黔、桂、滇等省区。

各村的小伙子组成铜鼓队，把铜鼓抬到村附近的高山顶上，悬于木架，首先击鼓祭祖，然后进行击铜鼓比赛。铜鼓在2000多年发展历程中，表现出多方面的社会文化功能，如作为炊具，用来蒸煮食物。其法是大鼓对大鼓，小鼓对小鼓，以四面为1组，每鼓3人，轮换着打，不能中断。以打得响亮动听、节奏明快、耐力持久为胜。比赛往往通宵达旦。同时，男女青年结伴纵声对歌。比赛结束，人们以从家里带来的粽粑等食物进行野餐，欢歌笑语响彻山谷。