根据现有镂空雕塑的具体表现形式，可以将其大致分为立体镂空雕塑与平面化的镂空雕塑。 
　　首先立体造型的镂空雕塑。镂空的运用打破了“雕塑是被空间所包围着的实体”这样一个西方传统雕塑的固有概念，空间穿透雕塑，使空间成为实体的一部分，让雕塑与空间融为一体。

 [1]这种雕***式打破了传统雕塑在形体空间上内外隔绝的状态，使雕***象不再局限于有重量感的实体，而呈现出一种“壳”的形态。这种雕***式更能体现其内部结构的张力及活力，使雕***体空间得到延伸，具有更强的表现力和信息容纳量，增加了雕塑的三维空间感和特殊的力量感，更具视觉冲击力。雕塑表现以镂空的手法，打通了雕塑的内部空间，制造复杂的视觉效果，随着视点或视角的变化表现出不同的形状或面貌。在不同的光线条件下，特别是在不同角度的阳光下，镂空雕塑投射在地面上的不是单纯的影子，而是富有装饰感的不规则的图形。

 [2]如亨利?摩尔的雕塑在不同的角度，不同的距离呈现出不一样的感觉，变化丰富，可以说是在与观者进行互动。镂空技法的使用有助于雕塑与环境的互动和融合。镂空处的通透自然而然的吸引观者的目光，使雕塑与空间的融合度相对提高，不会带给视觉上带来堵塞感，反而像把环境置于不同的形体的相框中，就像绘画构图一样，不同的角度，不同的构图产生不一样的感觉。 
　　再就是平面形式的镂空雕塑。在平面上镂空出物象，是一种将图案与雕塑结合的艺术表现形式，强调平面感，追求轮廓的效果，扩充了雕塑的表现力。

      与立体镂空雕塑相比，平面化的镂空雕塑实体感较弱，更多的照绘画的原则来处理空间和形体关系。它很好的发挥绘画艺术在构图和空间处理等方面的作用，有更强装饰性又不失立体雕塑的表现性。当把这种接近于平面形式的镂空雕***式放置于较小的空间中时，既可以起到很好的装饰作用，又可以增加空间的层次感并节省空间，而将其置于宽阔的环境中又能起到隔断的作用。