设计素描

基础素描作为一种素描形式，它的雏形和胚胎早在文艺复兴时期就已大体形成，于上个世纪初被引入我国，发展至今基本遵循的规律，可说已相对确立。设计素描则相对年轻，虽说于1919年德国包豪斯学校了设计素描教学。但是引入我国也是到了上个世纪80年代，90年代才真正开始深入设计教学体系之中。

设计素描注重结构的理解。培养学生对转折点的把握记忆与用线的表现。在学生个有一定认知水平和表现能力的基础上深入培养对物理事物的认识理解。通过各种观察研究。加上大量的变化练习。从而创造出新的事物。并给事物一美感。设计素描的表现力很强。提高表现力的方法就是多观察自然,多理解事物，多做速写练习。提到表现力就不得不说构图重要。经常构图练习的习惯也需要培养。创意想象力也是非常重要的。在生活中多补充各方面的知识。懂得用各种工具。局限住的设计师是创造不出好的作品来的。

什么是创意素描？

创意素描是个很神奇的东西，它将素描和创意结合在一起，给人一种新奇的感受，让人的五官为之一振。

创意素描这门课程既体现了现代绘画的表现形式和多元发展，又在本质上和图像与媒体的特征及发展方向一致，课程训练体系由浅入深，循序渐进，可以充分调动学生的想象力，开括创意思维和想象空间，是培养主观精神及内在情感表达、表现的有效方式及方法。

设计素描基础

设计素描平时可以多出现写生训练，去到不同的场景中观察，不局限一种事物你所看到的感知的，你都可以记录在随声携带的速写本中，对以后的设计素描有帮助。

现如今大多艺术类院校对于设计素描的考目不会给你图片只会给你一段文字，如江南大学设计素描考题螺丝刀和螺丝。

这种情况比比皆是，所以需要掌握不同的大小场景、各种视角、各种光源的投放等物体所产生的的效果进行默写的训练，默是对于技艺的一种掌握，而不是盲目的去背画。