铜浮雕是我们生活中常见的一种铜浮雕工艺品，随着时代的发展和人们生活水平的不断提高铜浮雕工艺品开始广泛出现于我们的生活中，铜雕技术也有了很大的提高。

1、建筑装饰浮雕

（1）紫铜浮雕的创作要适应建筑的需要，同时也应充分展现自己的的存在意义和价值。纪念性和主题性浮雕多遵循叙事性构图的原则，并含有指示象征意味。它适应着纪念性建筑深远意义的表达，具有延展建筑精神的作用。

（2）作为对建筑装饰的装饰性浮雕来说，同样更多地依附于建筑主体并因此而存在。装饰性浮雕，一般总是雕刻在某座建筑物的部件或局部的表面，例如门框、窗边、梁柱、墙面、转角等或其它建筑物的表面。

2、架上表现性浮雕

加上表现性浮雕是指依赖于建筑而存在，更注重雕塑家个人情感与观念表达的一种浮雕类型，它可作为架上陈列也可置放在特定环境中，在空间表现上较强，题材表现也非常广泛，是一种新颖的的表现形式。

随着艺术家对雕塑空间探索的不断拓展，浮雕这种形式已不再完全作为建筑装饰附属物而存在，而是开始以一种形式展现自己的的艺术魅力，传达着更具意义的精神内涵。

高浮雕适合表现相对沉重的悲壮题材

高浮雕适合表现相对沉重的悲壮题材，其在重大题材的氛围营造与视觉冲击上往往比平铺直叙的浅浮雕更具表现力与艺术力。

相对于高浮雕而言，浅浮雕起位较低，形体压缩较大，平面感较强它既保持了一种建筑式的平面性，又具有一定的体量感和起伏感；更大程度地接近于绘画形式。它主要不是靠实体性空间来营造空间效果，而是更多地利用绘画的描绘手法或、错觉等处理方式来造成较抽象的压缩空间，这有利于加强浮雕适合于载体的依附性。美索不达米亚的古亚述人，大概是善长于用此手段进行艺术表现的艺术家。他们在一系列的“亚述人图”中，很好地运用了浅浮雕手法，富有节奏感和韵律感地表现出了充满生气的艺术形象，并以复杂的动势贴切地展现出了人物和动物的内在情感。

线刻应该是原始艺术中从绘画转型为浮雕的初形式

线刻应该是原始艺术中从绘画转型为浮雕的初形式，是人类社会早的艺术形式之一。随着人类制造和使用工具的技术水平的提高，史前人类逐渐使用坚硬工具在岩壁上刻画出线条粗犷的生活场景及人物、动物造型，用来代替以矿物颜料或者木炭描绘出的岩画线条，原始的线刻艺术随之产生。随着生产力的发展以及工具与艺术手法的进步，人类已经不满足于只是通过刻画线条来表现形象，于是开始在线刻的基础上对所描绘的造型进行深入雕凿，使那些二维造型的动物或者人物形象产生起伏，形成具有三维特性的浮雕作品。之后的石器、陶器等都已呈现出对各种凹凸线型的运用，而在青铜器上更是遍运用了线刻结合浮雕的方式来进行装饰。

线刻是绘画与雕塑的有机结合，它靠光影产生，以光代笔，甚至有一些微妙的起伏，给人一种淡雅含蓄的感觉。尤其在中国美术，线刻是浮雕艺术中为常见的造型语言之一毕竟线条是自由、简洁的体悟自然的表现形式，具有流动的韵律之美与概括的抽象之美。魏晋画像砖石是线刻艺术的集大成者，工匠们运用线刻手法在砖、石表面表现车马出行、人物会见、农耕渔猎等生活场景，体现出了中国古人特有的审美观和聪慧才智。

浮雕设计是一门的学科

浮雕设计是一门的学科，好是由的人来做，现在市场上制作浮雕的面积很多都是在10平米左右一块，这也就造成了浮雕设计的一种鸡肋现象：浮雕设计公司设计吧，设计费收不上来；不设计吧，公司也养着人，又不能总闲着。这往往是很尴尬的场景。

现在的雕塑公司，业务***都会放在不锈钢雕塑上，因为不锈钢雕塑项目有三大特点：项目大、利润高、连续项目多。浮雕的设计定制正好与其相反，所以市面上也出现了一个不好的现象：以市场价偏低的价格多接项目，然后降低工艺、降低材料标准、降低制作周期这种总体降低质量来盈利，所以一些追求小便宜的客户总会上当受骗，因为浮雕的利润已经低的可怜，再追求格也就意味着质量降低了。