风景雕像并非只是字面意思，它包罗了两层含意：校园铜浮雕风景的雕像设计和雕像的风景设计，这两方面都是在着重雕像与环境的关系。 公共空间在效能、性质、作用上的不同，定夺了与之相匹配的雕像在设计上的分辨，滨水风景雕像、广场风景雕像、园林风景雕像、街道风景雕像、山体风景雕像等在设计上就不或许是千遍一律的，雕像更多的是突出不同风景的个性。 明朝造园大师计成先生曾在《园冶》中提到“巧于因借，精于体宜”。

        这个准绳在雕像设计中一样园林铜雕塑要遵守。在现代设计，风景雕像更多的是放置于公共空间，雕像本身与环境亲密的关系，二者互相关系、互相波及。所以，设计风景雕像时必须要群体斟酌，做好整体的部署，使得环境空间由于雕像的插手而更加谐和。

       风景环境与雕像是密不可分的艺术，平凡的环境由于有了雕像而无穷的艺术魅力。可是，假使雕像和环境不相符合，便会糟践环境。

浮雕与圆雕的不同之处，浮雕是介于绘画所具有的二维虚拟空间，与圆雕的三维实体空间不同。在平面背景的依托下，限定了浮雕空间的自由，使圆雕的实体感减弱，而更多地采纳和利用绘画及学中的虚拟与错觉来达到表现目的。

       浮雕与圆雕相比，多按照绘画原则来处理空间和形体关系。但是有一点圆雕和浮雕是一致的，那就是在反映审美意象这一追求上，采用不同的手法形式，显示的是某种外表特征。

        浮雕作为雕塑艺术的种类之一，它的审美效果不但诉诸视觉而且涉及触觉。与此同时，浮雕又能很好地发挥绘画艺术，不管是在构图、题材和空间处理等方面的优势，都能表现出圆雕所不能体现的对象，比如人物的背景与环境、故事情节、不同时空视角的自由切换、复杂多样事物等。

         浮雕可以综合雕塑与绘画的技术优势，在平面上的雕琢与塑造，可以保持手法上的多样性和多样化。二维空间可以陪衬主体形象的背景刻画或虚拟，使浮雕壁画的塑造语言比圆雕更具有叙事性，同也具有雕塑的表现性。

大型锻铜作品需要多名锻铜工匠的配合和集体创作

大型锻铜作品需要多名锻铜工匠的配合和集体创作，一些工艺过程要求工匠的配合要十分默契，比如有时需要将铜板悬挂起来，锻铜师傅们在铜板的两侧同时作业，使每一个高低错落的线条达到。之后的作品再经过焊接组装、打磨刨光或做旧上色处理，一件作品就完成了。 锻铜浮雕在我国也已经有近千年的历史了。浮雕大部都是在平面上进行雕刻，然后装饰在一些家具、柜子等地方进行装饰，也有的把它们放做一个单独的工艺品挂起来欣赏。这项工艺品的制作非常考验制作者的制作技术，再设计好图案以后就可以进行制作了。一件完整的作品需要十几道工序才能完成。今天小编就简单的为大家介绍一下。

锻铜浮雕与其他的锻铜作品不同，他是在一块铜板上进行雕刻。铜板通过加热就会变得比较柔软，这时进行锤打就可以将其制作成想要的形态，冷却后就会回复坚硬的状态。一遍遍的重复这个过程，终让一块普通的铜板变成一件艺术品。现在这种艺术品受到越来越多的关注。设计大师用它做出了很多精美绝伦的作品。在视觉体验上远高于其他材料制成的浮雕。