灯光把握舞台气氛构成关系

A）亮度关系--明亮程度的制订/明者抢前、暗者退后/明暗对比控制/高调-强调***/低调

B）色彩关系--现实/装饰/饱和度/色温/原色对比-间色对比

C）时空关系--时间色彩变化/光区空间变化/距离感

D）观演关系--情感交流/心理共鸣E）形式关系--自然/夸张/抽象

F）审美关系--与演出和揩的创作；审美的标准与/表现效果/素养

G）主观客观关系--主观表现情节的构想；客观再现演出灯光的空间构成

H）主次关系--***人物与非***人物，人与景的效果-人亮与景亮；强调***-减弱非***，局部支点-整体演区

舞台灯光的功能

①灯光使舞台画面更清晰：使观众能够看清什么或舞台的某些角落不观众看见（现性）。

②灯光加强舞台表演的效果：符合剧情需要，使背景显得自然，对剧情发展起到衬托、暗示和诱导作用、调节气氛（演员、观众）。 舞台灯光的使用原则：强度（指灯光的亮度）：必须有足够的灯光，使观众能够看到颜色、外表和细节。

在两千多年的戏剧历史长河中，随着光源和控制技术的发展，舞台灯光的功能已由起初的“照亮”发展到艺术照明。具体功能表现在如下几个方面：

1.照亮舞台上的人物和景物，这是舞台灯光首要的基本任务

2.通过控制照射光斑和运动（追光）等的变化，可以突出***和引导观众视线

3.通过控制光色等的变化，可以塑造人物的心情变化。

4.通过控制光色、光量和图案等的变化，创造剧情所需的时间、空间氛围。

5.可以创造动态的幻觉 (如风雨雷电、水火云雾、鸟飞鱼游、车船行驶等等动态形象)。