为了建立与学校和社区的伙伴关系，工作室提供了一处对所有年龄段开放的艺术制作空间来进一步补充在画廊里的学习。从前这些活动内容是放在地下室里，见不得台面，而现在则成为公众体验的基本内容之一。一个新的被称为“客厅”的游客引导区，其中不但有安装在画架上的信息触摸屏和讲解员，还配有沙发、灯、盆栽植物和书架以营造类似客厅的印象。它将为游客提供了解博物馆历史及其创始人的遗产的机会，也可以作为休息场所或作为参观博物馆画廊的预热。

革命博物馆图片风格采用现代与工业风格结合的方式，易于结合原有建筑结构与主题的联系，粗犷的管道和冰冷的水泥搭配大量的金属造型营造强烈的视觉冲击。空间内部多处使用格栅用于墙面以及顶面天花的装饰设计，融合钢琴元素，让游客体验到音乐的节奏感的同时能够延伸展厅的空间感与体量。革命博物馆图片在材料使用上主要采用粗糙的水泥，做旧墙砖和深色地胶为主，既能够有效减少博物馆内部的噪音，也能更好的体现设计风格。同时增添木材质元素，点缀空间色彩，增强空间的生动性和丰富性。

笔中展览觉得，在上海玻璃博物馆园区，每一处细节、每一个功能单体的设计和布局都强调着开放性、公共性、互动性和体验性。不同主题的展览场馆，热力剧场，玻璃迷宫，DIY新生活，产品开发，餐饮购物，等等等等，这一切都是基于玻璃这一主题之下的一个整体，而非***和分散的。来到这里的观众，可以在这一个整体之中，欣赏、互动、体验……度过愉快的一天。我们也只有让自己更加贴近社会的需求和期望，赢得公众的尊重和热爱，才能为自身的发展注入源源不断的生机和能量。现在，我们把博物馆设计成为一种生活方式，在对园区的规划和构筑中，我们还更多地考虑了它与城市、与人、与生活的联系，让它以积极的姿态融入到城市的公共文化生活中。