城市雕塑早是从西方发展起来，有着悠久的历史，并且作为一种特定的艺术表现形式存在于西方不同的时代中。在古希腊时期，写实雕塑就已经达到非常高的艺术水准，只是这个时期的人物雕塑更多是性质的歌颂，作品本身的公共性较弱。到了中世纪、文艺复兴及至现在，在欧洲的各个城市里，城市雕塑都成为了其城市建设的重要组成部分。

城市雕塑作为一个城市的文化名片，对提升城市文化软实力与教化民众有着的作用。而色彩又作为城市雕塑设计中重要的一环，色彩的好还直接影响到城市雕塑造型的确立。随着科技的不断发展，人们突破了对雕塑材料的限制，从而更好的运用雕塑色彩与城市环境的搭配，也从侧面突出了雕塑的造型。处理当得的色彩在城市雕塑设计中体现城市文化内涵，从而提升城市雕塑在城市公共空间的作用。














城市雕塑因其面向的是民众，其目的是提升城市公共空间的文化审美倾向，所以必须基于城市雕塑的公共性原则为考量。因每个人性格的不同会导致偏爱的色彩不相同，设计师应从个人意志中跳出来，作公共性的色彩设计。设计师在为设计配色的过程中应遵从色彩构成的审美规律，切不可只发挥自已的主观臆想。配色过程中的审美规律主要体现在以下两点。一是确保雕塑的基调色与配合色有色相及明度上的对比，从色彩上突出雕塑主题，分清主从关系，并与雕塑环境达成一种协调。二是要结合色彩三要素的变化规律，按照依据一定的秩序来进行，避免雕塑出现杂乱感，进而使得作品富有层次感。