现代雕塑运动在持续的空间突破中，于80年代进入往往被称作后现代主义的多元化时代。在这个时期中，很难再像以前那样，去辨析各种风格间的关系。支持人们作出确切判断的艺术规范，无论是传统的还是创新的，都已不存在也未再产生。其实，多元化本身已无形地成为反规范的“规范”——任何一种东西，无论它怎样怎样地缺乏认同者，只要被谁认作“艺术”它就是艺术。在此情况下，艺术只剩“艺术”这一词语形式，而毫无足以界定它的实质性的内涵。观念综合型浮雕也已处在难以规范和界定的境地，并在后现代主义的多元化趋势中逐渐走向对浮雕自身以至艺术自身的消解。

浮雕主要有神龛式、高浮雕、浅浮雕、线刻、镂空式等几种形式。1、我国古代的石窟雕塑可归结为神龛式雕塑，根据造型手法的不同，又可分为写实性、装饰性和抽象性；2、薄浮雕以线为主，以面为辅，线面结合。深2～5毫米。薄而有立体感，以疏衬密，刀法洗练；3、阴雕通常在箱、橱、床、柜的板面雕刻。不用画稿，以刀代笔，意在笔先，以明快的刀法雕刻阴纹图案；4、高浮雕是指压缩小，起伏大，接近圆雕，甚至半圆雕的一种形式，这种浮雕明暗对比强烈，视觉效果突出；5、浅浮雕压缩大，起伏小，它既保持了一种建筑式的平面性，又具有一定的体量感和起伏感；6、线刻是绘画与雕塑的结合，它靠光影产生，以光代笔，甚至有一些微妙的起伏，给人一种淡雅含蓄的感觉；7、镂空雕是把所谓的浮雕的底板去掉，从而产生一种变化多端的负空间，并使负空间与正空间的轮廓线有一种相互转换的节奏。这种手法过去常用于门窗栏杆家具上，有的可供两面观赏。

线在浮雕艺术上的运用，可以追溯到艺术诞生之初，史前岩画均是线的合成，原始社会石器、陶器等都已呈现各种凹凸线型的运用。如古代陶器上的浮雕装饰都展现了线的节奏韵律之美;商周时代，线在青铜器浮雕装饰上普遍运用，工匠们运用弧线构成了变化多样的形象;东汉的墓室石刻艺术其雕刻技法或手法变化更多，十分注重线型的凹凸处理，或剔地平雕阴刻，或剔地浮雕阳线或阴阳结合线来刻画车马出行、人物会见、农耕纺织的生活场景，体现了中国人特有的审美观和聪慧才智。

浮雕简易来说也就是在平面上刻得有凹凸感的雕塑，大家用双眼能够看得出它有层次感，拿手能够感受到平面上的凹凸感，进而来分辨是哪样的雕塑，实际上这也是浮雕跟别的雕塑的区别，便是它在平面上却有立体感的觉得。爱宝兰浮雕工程设计公司为我们分析一种较为大众化的浮雕分类方法，浮雕大约分成惠安浮雕，不锈钢板浮雕，板岩浮雕，汉白玉石浮雕和宜兴紫砂壶浮雕。