舞台灯光设计时常用的一些方法和理念

做舞台灯光设计时常用的一些方法和理念。 利用黑暗 灯光师总是希望尽可能多地使用光线，但他们也需要思考如何利用黑暗。对于一个节目而言，一些黑暗时刻有时比明亮时刻更重要。灯光师需要考虑何时以及如何像使用灯光一样使用黑暗，就像中国艺术作品创作中常用的手法“留白”一样，给观众创造想象空间。 舞台灯光工程的常用光位 1、流动光：位于舞台两侧的流动灯架上，主要辅助桥光，补充舞台两侧光线或其他特定光线。灯光的大概归类舞台照明灯具按电子光学构造可分成投光灯、舞台聚光灯和幻灯三类。 2、追光：自观众席或其他位置需用的光位，主要用于跟踪演员表演或突出某一特定光线，又用于主持人，是舞台艺术的特写之笔，起到面龙点睛的作用。

舞台灯光音响设备常见的问题分析及检查方法

1怎么检查声场中发生共振和反馈

如果在***音响设备中出现共振和声反馈的情况，首先要检查房间频响是否有峰点，检查房间结构和装饰是否合理，另外还要检查分频点和低音增益是否合理，房间混响时间是否出现过长的情况。

2***音响系统中出现音量不足的问题检查

一般情况下如果***音响设备中出现音量不足的情况，就要及时的检查功放和音箱的线路电平设置是否正确，其次还要了解音箱线连接是否牢固，功放与音箱的相位是否一致，均衡器衰减幅度是否在正常的范围，压限器的起控电平是否恰当等。

灯光设计中需要表达什么基调、所设计的灯光是不是能更好的增进深

确定灯光设计的目的

基本上场景的基调和气氛是怎样，这就关乎到的灯光了。在一些情况下，目标是清晰地看到一个或多个物体，但实际可能会变得非常复杂。

灯光有助于表达情感，或引导观众的视线到达特点位置，或让观众形成一个特殊的视觉效果，可以为场景提供更大的深度，展现层次感。因此在灯光设计中需要表达什么基调、所设计的灯光是不是能更好的增进深度层次。

如何使用补充光

补充光大多用来填充场景的黑暗和阴影区域，补充光的光线可以提供景深和逼真的感觉。

比较重要的补充光来自天然慢折射，这类型的灯光通常称为环境光。这种类型的光线之所以重要，部分原因是它提高了整个场景的亮度，但大多数渲染器的环境光统一应用于整个场景。虽然减低了场景的整体黑暗程度，可它却淘汰了某些可能使用的特性，不能对照亮的物体上的任何光亮和阴影进行造型，这使场景看起来不逼真。虽然点光源通常放在四分之三的位置上（从物体的正面转45度，并从中心线向上转45度，这一位置很多时候被当作定势使用），但根据具体场景的需要，也可以来自物体的下面或后面，或者其他任何位置。

模拟环境光的方法是，在场景中把低强度的聚光灯或泛光灯放在合理的位置上。除了场景中的天然散射光或者环境光以外，补充光用于照亮太暗的位置或者强调场景的一些部位，它们可以放在关键光相对的位置，用以柔化阴影。