沉浸式艺术展览的发展!

沉浸式艺术展览的发展！ 随着时代的发展，科学技术水平的提升与人们生活水平的提升，各类展览层出不穷。如今数字艺术展览逐渐进入大众视野，也逐渐越来越受欢迎。数字艺术展览打破常规，摒弃以往传统艺术展览的陈列式展示，而是将展览本身打造成为一件艺术品。数字艺术展览多半为沉浸式的，从视觉、听觉、触觉多感官出发，为观展者带来颠覆式的数字体验。将数字媒体技术、互动技术、视频技术等与传统技术相融合，为艺术展览这一传统产业进行再创造。 传统审美观念中，观众与作品之间的关系是‘静观’存在空间和心理上的距离和隔阂。沉浸式空间影片-自然之美 技术的发展有时可能会在社会诸多领域带来深刻的变革，沉浸式环境体验技术尽管已经不是一个新鲜的词汇，但是它所带来的传播效果却值得人们关注。但当代艺术更多的谈到是‘融入’，强调主体与对象之间互相渗透。沉浸式艺术是一种主体对客体的包围、置入。”与传统艺术展览大相径庭，数字沉浸式展览是***展览产业的一场变革，也是艺术作品呈现形式的一场革新。这不单是声、光、电、影的融合，也是思想的碰撞。 大量传统展览与数字媒体沉浸式艺术展览资料与文献做对比。此外，上海作为一个信息与资源尤其前沿的国际化都市，各类展览也非常的多，所以我需要参观一些数字媒体沉浸式艺术展览，近距离感受一下数字媒体艺术的魅力，与传统展览进行对比与剖析，进一步深入研究数字媒体艺术下的沉浸式艺术展览在现在的发展状况与趋势。 　

侧面屏幕以变幻莫测的视效辅助

侧面屏幕以变幻莫测的视效辅助，大程度的渲染出影片内容环境，带给观众震撼的观影体验。值得一提的是，观众不必费劲去侧屏上的动作，多屏设计效果在增强视觉和感官超负荷之间达到平衡。就以故宫的两场灯光秀为例，“紫禁城上元之夜”活动的前一传的灯光秀视频引起了不小的争议，被吐槽。影片在“主题、情节、角色、观念、体验、感受”上给予观众深刻的体验。从场景设置、感官体验、立体画面及音效、精美的等方面重新定义了全感电影。

视频拍摄制作的细节要靠编导和摄像在拍摄现场的发现

景别是指由于摄影机与被摄体的距离不同，而造成被摄体在画面中所呈现出的范围大小的区别。视频拍摄制作的细节可所以环境的，有些细节要靠编导和摄像在拍摄现场的发现，细节有时是一瞬即逝，所以些靠及时反应和抢拍；有些细节要靠编导前期的有意识发掘。随着时代的发展，科学技术水平的提升与人们生活水平的提升，各类展览层出不穷。视频的主角是人仍是物，是盈利性安排仍是非盈利性安排，决定了片子的内容选择和全体风格，一起也影响着主题风格；