而后遇到艺术批评家张颖川老师，她对吴定隆说：“我觉得你手作画的日记比写实更有生命力。”这也坚定了吴定隆要把艺术这条路继续走下去的决心，让他觉得有意思的是，画画是单单提笔绘画，也不单单是在平面上创作。艺术家更应该是一个艺术总监的角色，于是他不断地更新自己，创作不同的作品，同时也在探索作品与文创之间的联系与默契。 　

　

“去不同的地方，遇见有趣的人，做有意思的事。” 　——邓晓琴 邓晓琴为大家带来了属于自己的故事。当她从英国伦敦艺术大学伦敦时装学院(LCF) 毕业后却遇见家中突发的变故，文创产品趋势，她选择暂时告别梦想与家人共度难关。

生活的落差，与周围人格格不入的价值观，这些种种意想不到的困难，犹如洪水猛兽一样从四面八方袭来，也是从那个时候起，大学校园文创产品，邓晓琴内心就开始希望有一处净土：可以结交到有共鸣的志趣相投的朋友。 　

　

无论是精心设计，精工制作，还是模仿、粗制滥造，似乎大众依然称之为旅游纪念品，包括手机壳、冰箱贴、鼠标垫、抱枕、靠垫、T恤、丝巾、拎袋等平面化产品。这些产品作为文创以及衍生周边产品都曾经风行一时，并且依旧占据当下文旅消费市场。但是消费总量及增长已经越来越疲软。显然，这样的文创产品已经不能继续用文创特色打动消费者，更不用说是去抢占消费潮流。但是，只要有足够创意和文化背景符号，依然有机会可以获得短期效益。

“娃娃”、“动漫”形象等已经成为各类文创项目及文创产品开发的。从故宫开始，不仅仅是一股风气潮流，也成为文创开发与设计的基本套路，拟人化的IP形象与文创的关联性并不具有强关系。

造成这种开发路径盛行的原因只有一个，业主方更愿意看到一个真实的形象体以及设计附会，与形象上的各种解读。更有甚者把形象与业主老板体相附着。这种文创开发思路除了成为笑柄之外，几乎没有成功的可能，有所盈利更是奢望。

衍生和周边产品，在这些产品强烈承载了IP符号、形象、背景，但往往在创意及造型上牵强附会，导致了产品的视觉和功能不相融合，表现了强扭瓜不甜的效果。

把博物馆文化带回家 ≠ 偏离历史文化内涵 只有立足文化根基上的衍生品才能经得起时间和市场打磨。 另外，文创产品包装，《2017中国***产业年度白皮书》显示，目前我国IP***市场上，博物馆***只占2%，这就意味着大部分博物馆对于藏品物权、版权等知识产权概念不清晰，不了解藏品产权归属、版权收益内容等。 CC0协议的启示 次接触博物馆，我在网络的关键词搜到CC0。

根据维基百科的解释，CC（Creative Common）是一个非营利性的***，提供同名的一系列著作的***方式，在2001年正式运营。而“CC0”协议就是极为特殊的***条款，意味版权人物对作品不保留任何权利。 目前，纽约大都市艺术博物馆、中国台北故宫博物院、华盛顿***未来美术馆等世界的博物馆机构都通过该协议，开放高清馆藏资源的，并且支持用户对于数字资源的商业化运用。 荷兰规模大的博物馆——阿姆斯特丹荷兰***博物馆不仅鼓励公众数字资源，创建专题进行创作，甚至专门设立名为“荷兰***博物馆工作坊奖”的奖项，奖励来自大众的创意。

或许市场消费能力，技术的支撑能影响文创产品的产出的种类、规模和数量，但是CCO的意义就是——知识共享，鼓励众创。 古老的文化如何与现代生活无缝对接，文创产品如何能贴近生活，什么文创产品，具备实用性，那么文创产品的开发模式，是否就可由以***设计者为主的“独创”开发模式转变为公众广泛参与的“众创”模式？甚至可以召集创意市集之类的活动。 所谓“取之于民，还之于民”。 我想这种模式，或许同样适用于各种类型博物馆的文化产品设计。

文创产品包装-大学校园文创产品-加一文创(查看)由深圳市加一加一文创开发有限公司提供。深圳市加一加一文创开发有限公司（www.jiawc.com）是广东 深圳 ,工艺礼品项目合作的翘楚，多年来，公司贯彻执行科学管理、创新发展、诚实守信的方针，满足客户需求。在加一文***导携全体员工热情欢迎各界人士垂询洽谈，共创加一文创更加美好的未来。