设计制作雕塑过程中需要考虑哪些方面

雕塑是一种相对来说长久性的艺术，类似古代俑和石窟佛雕之类的，设计和保存得好甚至可以存续上千年。雕塑同时又是静态的、可视的、可触摸得到的三维艺术品。它的应用可以很广泛，每一座城市、每一块广场、每一个校园、每一片公园绿地上都可以放置上各种不同题材、不同类型的雕塑作品。而这些地方也恰恰都需要一款恰到好处的雕塑作品来衬托它们的宏伟、壮丽。或起到陶冶情操的作用、或起到教育后代的意义。所以雕塑制作在设计上必须要求设计师们要有好的经验和创意。

不锈钢雕塑在抛光过程中需要注意的问题

一般机械抛光工序分为几步？

一般机械抛光工序分为三步：粗磨、中磨和细磨。粗磨：主要是使用砂磨料把表面比较粗糙的工件进行打磨，去除宏观不平表面。中磨：在粗磨的基础上进一步抛光，去除粗磨磨痕，经过这道工序，工件表面逐渐平整光亮。细磨：细抛光工序，达到理想的光亮度。盛鼎提醒：要获得性能必须选用合适的抛光蜡。

我国的艺术博大精深，雕塑艺术历史悠久，说起雕塑可以会有很多人了解一些。雕塑是指以立体视觉艺术为载体的造型艺术(薛宣林定性)。雕塑是造型艺术的一种。又称雕刻，是雕、刻、塑三种创制方法的总称。

雕塑的起源：

1.西方古代的雕塑

在西方古代时期，雕塑主要是为图腾、魔法和服务。在美洲，墨西哥的普勃洛州的特华坎河谷是伟大的中美洲文化的诞。在非洲文化中，雕塑是的美术形式之一。非洲的浮雕和圆雕大都是木制的，但也有石材、金属和陶瓷。

2、中国古代的雕塑

中国古代的雕塑大致可以追溯至公元前四千年以上。的雕塑可以从原始社会的石器和陶器算起，这是中国雕塑的序幕造型多样的陶器，为中国雕塑的多向性发展奠定了基础。早的雕塑萌芽，可以算作原始石器，有大量的精细石器具备了雕塑的性质。它们造型丰富、纹饰多样，既是生活中的必需日常用器，也是可以欣赏的艺术品。这时的陶器还没有脱离实用的目的，但它对后期的青铜器、象形器物的影响。

中世纪时期的雕塑

13世纪时期所包括的范围是从古典时期结束起，直到文艺复兴之前。这一时期的雕塑，摒弃了关于自然比例的种种古典法则，而去寻求一种更适合题材的、形式多样的、比例被拉长了的形象。这种用抽象法式来处理的雕塑，使作品每个部分都充满了生机。这种形式的雕塑，反映了雕塑家力求把身体和结合在一起的愿望，而这种美术风格上的创新竟成为13世纪伟大的哥特式雕塑的先躯。

19世纪的雕塑艺术

19世纪的雕塑，可以说罗丹的艺术天才和独特个性，使他的作品从墨守成规中走了出来。罗丹的秘诀在于善于用雕像的动态和姿势表达内心的情感和内涵，并注入了令人无法忘怀的现实主义和人文主义思想。布尔德尔虽是罗丹的学生，并深受其影响，但也创作出了大量的折衷于古典传统与罗丹作品艺术的雕塑。他强调作品结构的建筑性，并带有一种变形的装饰味。