游戏美术非常讲究合作，这种合作不只是和企划，程序之间的合作，更是美术各个部分之间的合作。在开始制作前，美术就要和企划协调好，确定好整体风格，确定好俯视角度。已被Discreet公司收购Maya集成了AliasW***efront特别***的动画及数字效果技术。一般有30度、45度、60度3种，其中45度又是常用的。还有一些比较特殊的，比如横版（如街霸）及一些不是很固定的视角（比如《轩辕剑3》），确认角度包括地图的角度和人物的角度。确认完角度下来就是调节灯光，因为人物是在地图行走的，如果两者的明暗对比差别过大，会给玩家很怪的感觉所以要调节好两者的关系。还要确定好人物和建筑的比例，是写实的还是Q版的，还是混合型的，大体的东西确认好以后才能进入美术的制作。

游戏美术需要绘画基础

在做任何有关设计方面的东西，基本上都会与美术画画有关，例如服装设计、动画设计、园林设计等等。游戏美术通俗点解释就是创作游戏时候的绘画和美学，是一个游戏完成的必备步骤，游戏里面每一个人物造型、建筑风景、画面色彩等都是通过美术的加工，让游戏更加丰富精彩。所以这里基础的就是要学画画，基础画画里面主要的三类是素描、水粉、速写，其中素描是锻炼你的基本造型能力、水粉是培养你对颜色和色彩搭配的能力、速写则是教你对造型线条的掌握，有了这些手绘基础，才能打开你对设计反方面的道路。

《奇异博士》中的古一法师令乌鸦老师印象十分深刻。他说到，当外国人想表达空灵感的时候，他们就会寻求东方的元素来表现。不同于以往的表层中国元素，越来越接纳和欣赏中国文化的外国人已经开始发掘深层次的中国文化。一般一个合格的特别效果新人入职薪水就在4、5千，一两年以后优异的特别效果设计师就可以上万。那些我们引以为傲古典哲学不仅引发了他们的兴趣，更在很多文化产品中有着颇为巧妙地运用。反观国人作品中却很难出现即保有中国特色又享誉世界的代表形象。尤其在今年席卷***游戏迷的《头号玩家》中可见一斑。或许是我们游戏行业起步很晚，这也正是发展情势的急迫所在，如果国人不能在我们传统文化的表现上寻得突破，那么渐渐的，更多属于我们的宝贵财富会为外国人所用。这样下去不仅仅在作品中看见的是外国人眼中的中华文化，未来的作品将会更加西化，加入更多的外国人主观感受、思想。未来的我们很可能要向外国人学习如何讲述我们自己的故事。然而那还称得上是我们的东西吗。所以乌鸦老师一直很期待能出现一批真正代表中国并让世界认可的优异作品，做到强有力的表达输出，让外国人切身感受中华文化的魅力。这也是举办GGAC的主要目的之一。