商业插画的使用寿命是短暂的，一个商品或企业在进行更新换代时，此副作品即宣告消亡或终止宣传。矢量方式能够充分表现出图形的美感，充分利用矢量的几何性特点来绘制图形。从科学定义上来看，似乎商业插画的结局有点悲壮，但另一方面，商业插画在短暂的时间里迸发的光辉是艺术绘画不能比拟的。因为商业插画是借助广告渠道进行传播，覆盖面很广，社会关注率比艺术绘画高出许多倍。比如这幅酸奶包装的数码插画（如图），在两年的市场售卖中，因为画面精美，吸引消费者购买的数量超过亿计，设想以下，在下一个产品替代它之前的时间里，这个数量还会增加。有多少艺术绘画作品能在两年时间里被上亿人看到呢？这样的辉煌是无以伦比的！

商业插画之所以冠上“商业”二字，那就是它所具有独特的商业性。不过目前随着传媒业的发展，卡通风格的设计运用在杂志、互联网、儿童读物上。商业插画服务于商品，有利于商品的销售，有利于广告宣传的传播，有利于产品包装的美化，有利于消费者对产品的认知。这些特性构成了商业插画的多元化形象，想要把它变为图形视觉语言传播开来，则要求设计师或***插图画家，不但要有精采的表现技法，更重要的是具有敏锐的商业观察力、丰富多采的想象力和新颖奇特独出心裁的创造力，通过这些能力才能把更加准确、更加感人的视觉言语传播给受众，才能与受众产生情感沟通，达到终的商业目标。

卡通风格

卡通风格是商业插画设计时采用动画人物的形式来表达商品或服务的特性或者吸引消费者的关注。装饰风格的商业插画设计，在表现手法上表现为多用线条和色块进行组合，多用矢量图进行绘制。卡通的商业插画设计风格在当前的商业插画设计中运用非常广泛，因为此种风格广受消费者受众的欢迎，从幼龄儿童到耄耋老人都能够接受。目前，运用的多的集中在动画片产业中。不过目前随着传媒业的发展，卡通风格的设计运用在杂志、互联网、儿童读物上。

那您是怎么学原画的呢？

首先要提高自己的审美。建议多关注一些大神的作品，不仅仅是国内的哟，各个***的都要关注，像我平常关注的国外大神就有：EvenAmundsen、Sergi Brosa、 Devon Cady-Lee 等等。

然后就是模仿，学习任何事物都是从模仿去开始，如果你很喜欢某个原画师的作品，就去学他。不要像我一样，以前只顾画自己的，等级永远停在那个。

而且现在网络也很方便，搜一下就能得到很多绘图的过程，像我从大学的时候就常常在 YouTube 平台上看其他大神的绘画过程，或是有人会分享一些步骤纪录与心得，我也有去外面原画培训班，毕竟有人手把手教还是进步得快些，我觉得不管是自学还是报原画班的是养成画图的习惯，每天画一点就会进步，我也曾经每天画图画到手肌腱炎呢阿哈哈，好像了人生的一个成就。假设消费者看到了你的插画，但对画面的颜色构图或形象产生逆反心态，也会导致前面的结果。