诗意型纪录片

诗意纪录片出现于20世纪20年代。代表作为伊文思（JorisIvens）的《雨》（Rain）。这种类型的纪录片不强调叙事，不注重特定时空的营造，不强调连贯剪辑。它着力于节奏的创造，不同空间的并置，目的在于情绪、情调的传达。

阐释型纪录片

阐述型纪录片也出现于20世纪20年代。中国在1990年代“新纪录运动”（这个概念是否成立或许依然存疑）之前的纪录片多属此类。二、幽默诙谐，情1趣盎然富有幽默感的纪录片解说词不仅能表达创作者的情致和感悟，传递画面语言难以表述清楚的信息与感情，还能让观众在另一种“审美空间”中获得“审美期待”的满足。这种纪录片宣传意图明确，创造者倚重解说词的力量说服观众接受自己的观点。形式上的典型特征是“上帝之声”（voice-of-God）、证据剪辑、全知视点等。

观察型纪录片

观察型纪录片出现于20世纪60年代，其技术基础在于便携式摄影机和磁带摄像机的出现。这种纪录片放弃解说，放弃扮演，纪录片导演成了“墙壁上的***”（fly on the wall）。

真实是纪录片的信誉基础，没有这个基础，我们还不如到影院看电影，在家里看电视剧；真实是对创作者臆想世界的约束，无论我们有怎样丰富的想像力和洞穿世界的主观能动性，我们终都要归位于真实的镜头上；真实是对纪录片创作者的一种职业道德的要求，即便我们出于善心用非真实的镜头来演示业已论定的内容，那也是对观众的欺骗行为。真实是对创作者臆想世界的约束，无论我们有怎样丰富的想像力和洞穿世界的主观能动性，我们***终都要归位于真实的镜头上。

由于纪录片对真实性要求较高，不需要像电影拍摄那样用到多种镜头的变换，因此，纪录片在拍摄过程中，应选择正常角度拍摄，即：从人物和景物正面拍摄，并提供全景镜头，同时保证镜头的角度与人物及景物平视。（一）纪录片是有观点的，而且通常是有代表作者个人观点的纪录片才被当成艺术作品，否则可能会被认为是宣传片，减损其艺术价值。除此之外，还要以正常的角度体现拍摄内容，使镜头中的景物能够给人以真实的感觉，满足纪录片的拍摄需求，达到提高纪录片拍摄质量和拍摄水平的目的。由此可见，纪录片在具体拍摄过程中，应对拍摄角度有一定的要求，其中基本的要求就是拍摄角度应全1面反映主题内容，1大程度的保证拍摄的真实性，满足纪录片的拍摄需要。

企业纪录片一般是伴随着企业周年庆活动策划一起到来，在对于企业来讲某个很关键的日子，比如18周年庆、60周年庆等，也可能是学校某个大型校庆日，或城市的某个特定纪念日，为了庆祝，也为了更好的回顾、记忆，而特定拍摄的专题片。这种纪录片放弃解说，放弃扮演，纪录片导演成了“墙壁上的***”（flyonthewall）。企业纪录片一般是真实反映企业的发展历程，从1初的创建，到默默的壮大，创业者如何一路艰辛的奋斗，比如阿里巴巴创业历程的企业纪录片《少年阿里》一样，一些顶1级企业家也在不断的筹备和制作企业纪录片，强调公司的青春，以及伴随而来的危机和转机，通过叙事的方式，以编年体的方法，讲述企业的蜕变史，对企业来讲是很有意义的一件事情。