能走多远就走多远，看看风景里的自己究竟有多么快活，趁腿脚还能接纳山的崇高海的辽阔。

别怕丢脸，走在大街上，还要挺一挺胸脯，哼一支青春期的老歌，即使跑调，也要跑得自豪。

阅历养育了我们的，谦卑与幽默，每一颗丰沛的都值得品读。遇到烂的玩笑，也不会丢了风度，如果一出门就碰到坏天气，你也朝它微微一笑，好心情养老。

快乐地清理冗余的清单，儿孙们的吃喝拉撒别再包揽。用自己的金手指去点开另一个自己，虚拟世界是人生诗意栖居的又一个驿站。

《苏幕遮》范仲淹

碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。

黯乡魂，追旅思，夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。

范仲淹在宋代堪称名臣，仕途通达，官一直做到副一级（枢密副使参知政事）。他不但官做得大，政绩也相当。虽是文人，守边也毫不含糊，人称“甲兵十万在胸中”，威震中外。

加上他的名文《岳阳楼记》中“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的名句，广泛传播，妇孺皆知。因此，范仲淹给人的印象大体是不苟言笑、正襟危坐的。

殊不知，范仲淹的骨子里也是诗人，是情种。他的感情世界，也是风流倜傥，缤纷旖旎的。

在担任鄱阳太守的时候，曾经迷恋一位未成年。离开鄱阳回到京城之后，还念念不忘，给她寄赠胭脂。并且附诗一首：“江南有美人，别后常相忆。何以慰相思，寄汝好颜色。”

当然，反映范仲淹内心情感世界的还是他的词。在存世的五首作品中，几乎每一首都是一往情深的。

在边关思念家乡，思念女人，英雄老去，他都借酒浇愁，愁肠百结，泪下如雨。这一首《苏幕遮》就很有代表性。

论者有说这词是表现“去国之情”的，而我认为，这首词还可以理解为是思念爱人、***、家乡的。没有明指思念对象，但是，感情的深挚，无可置疑。前人称赞此词，有“情语入妙”、“绝唱”、“词笔婉丽”等等。

艺术应当有自己的见解和尊严，如果依附生活，艺术就不会有生命力……如果我的观点有错，下十八层地狱我也无怨无悔!

--吴冠中

吴冠中，别名荼，

1919年出生，2010年去世，

是20世纪现代中国绘画的代表画家之一。

他擅长表现江南水乡景色，

他为中国现代绘画做出了很大的贡献。

长期以来，

他不懈地探索东西方绘画

两种艺术语言的不同美学观念。

吴冠中曾说：

水乡哺育了我的童年，

我画过水乡的方方面面，

角角落落，画里流露了乡情，

更体现了我对形式美的追求。

据说张大千临的石涛山水画，连有名的鉴赏***也辨别不出，被一些博物馆当作石涛真品收藏起来。但是学画者，也决不能满足于酷似某家，还需要进千步广泛临摹古今诸名家的作品，只有广泛吸取营养，才能创造出自己的面貌。张大千临摹石涛可以乱真，但他的创作却不象石涛，正困为他曾经遍临唐、宋各家名画，下过刻苦的功夫，所以能成为一代大师。