能走多远就走多远，看看风景里的自己究竟有多么快活，趁腿脚还能接纳山的崇高海的辽阔。

别怕丢脸，走在大街上，还要挺一挺胸脯，哼一支青春期的老歌，即使跑调，也要跑得自豪。

阅历养育了我们的，谦卑与幽默，每一颗丰沛的都值得品读。遇到烂的玩笑，也不会丢了风度，如果一出门就碰到坏天气，你也朝它微微一笑，好心情养老。

快乐地清理冗余的清单，儿孙们的吃喝拉撒别再包揽。用自己的金手指去点开另一个自己，虚拟世界是人生诗意栖居的又一个驿站。

画面以黑色几何构成为主，银***的坡岸，围绕村落，江上波光成线，是吴冠中乡情的寄托与慰藉。

墨枝交叉，

直线、弧线，

收缩、，

竭力发挥线之体量，

饱满的果实表达了生命的充实和无限。

吴冠中爱画船，主要由于视觉美的吸引，孤舟、舟群、帆起帆落、绳索交错、桅杆倒卧起伏、线缠绕着面、手忙脚乱的渔民。色彩的斑驳，都给予画家尽情挥写的大好时机。

他探求水墨画的革新，并善于通过点、线、面的交织表现诗情画意，以半抽象的形态表现大自然的律动和相应的心理感受，作品构思新颖，章法别致，既富东方传统意趣，又具时代特性，令人耳目一新。

2.背临

比对临的要求更高一步，它要求学画者，认真研究原作，把它的笔墨、章法，一一熟记于心中，然后背着原作进行摹写。

背临有两个好处：一是可以避免面对原作依样画葫芦的毛病，二是可以训练默记的能力，在脑子里储藏丰富的绘画语言。。如作文必须熟读许多好文章一样，学画也要熟记临摹过的名画。如果有几十幅名画烂熟于胸中，那么进行创作时就能熟练地运用各种笔墨、章法了。

这些，早在宋代李仲明所著的《营造法式》中就可以 见到，他在总结前代建筑经验的基础上提出了一套系统的彩画规制，对彩画图形、用色、做法等记载非常周密。元代又出现了旋子彩画，但此时还不成熟。到了明、 清时期，彩画发展到了它的鼎盛时期，在继承传统的基础上，取材和制作方面又有了新的变化与发展，集历代彩画之精华，"新的品种不断涌现；题材不断扩大；表 现手段不断丰富；法式规矩更加严密规范；等级层次更加严明、清晰。"这时期的彩画，可分为官式做法和地方做法两种。