素描静物绘画中的明度简单的来讲就是光线作用下物体的明暗程度

静物中的明度关系受以下几点因素的影响

1、观察一个物体首先就要看黑白灰，黑白灰是三个色阶，到五大调子还可以再细分，五大调子***关键的就是明暗交界线 ，事实上它是一个面，从整个画面的黑白灰构成来看，明暗交界线应该说是画面上物体比较重的一个面。

2、静物本身的固有色的变化形成了整个画面的明度节奏变化。

3、不同工具与技法的运用对画面物体质感的表现有着很大的关联性。我们要根据画面的内容适当的选用工具与表现技法。

4、光线的强弱与方向对画面中的形体与空间有很大的影响，从而影响到整个画面的明度与节奏变化。

水粉画的衔接技术，水粉画由于颜色干得较快、干湿变化显著，又加之用水，颜色会在画面上1流动，渗化和容易产生水渍，因此熟练地掌握好衔接技巧，对于画好水粉画关系很大。水粉画的衔接主要可以分为湿接、干接和压接这三种方法。 所谓湿接，是邻接的色块趁前一块色尚未干时接上第二、三块颜色。或是两块相邻的颜色碰接上。或是一块颜色中趁湿点入其它颜色，让其渗化。

区分画面中的重和亮

在一幅画面中黑白灰的关系终调整到位，是在画面不断深入完整的过程中实现的。对黑白灰的认识我们注意的是黑白灰首先是一个画面大的颜色层次划分，在亮的层次里还包含有黑白灰的颜色层次关系;同理，在黑的颜色里也有，这样理解刻画才能把握住画面的明暗关系。避免"灰"的几点：靠前的物体和衬布排的线条应该是清晰地、实的;而远处的物体则处理的相对虚一些，多用手揉的方式;刻画单个静物时，清晰的笔触大多数出现在明暗交界线处，暗部和往后转的面则需用手多揉一些，亮部的话小志觉得用比较细的硬铅来表现会比较好。