陶瓷，是人类在生存空间中早出现的几种艺术形式之一。从初始的以实用为目的，渐渐随着技术的进步而增加了美学功能，使其成为集实用和欣赏为一体的工艺美术品，终陶瓷又摆脱了实用的初衷，成为完全意义上的欣赏品。

现代陶瓷艺术品有三大类，一类是纯雕塑作品， 第二类是画于平面瓷板上的瓷画作品， 第三类是器物造型和釉彩绘画相结合的作品。

　现代陶艺作为一门新兴的视觉艺术形式以及对现代生活的影响已是不争的事实，现代陶艺的存在为现代人建设艺术化生活提供了一种必要的选择。

　　现代人对处立于工业化大生产的周遭环境感到痛苦，进而改变并关闭了所有对美的敏锐度和感知度，从感官痛苦的临界点上退下阵来。现代人这一大悲哀却有大部分的视而不见。因而改变周遭环境，开放美感细胞，创造充满现代人文关怀的社会环境，是现代人所必须正视的。而现代陶艺正是这场改变运动的生力军。它的优势不仅仅停留在艺术的个性表达形式上，更表现在它的作品题材无论如何定向，都能很好地反映生活中的优雅格局。如以对泥性某种状态的把握，找到与人情的某种相似之处来追求各种品味;或以隐喻的手段具象写实，来表达某种人文思考;或以轻松、安和的心态，来刻画生活中与人息息相关的人或事，表达一种令人怡然的、相互的、世俗化的温和与世俗化的美。以其生活化的特有属性逐步建立起在现代生活中的审美框架，表现审美优先，升华审美品格，从而唤醒“感官沉睡”。陶瓷艺术的奥秘被保藏在历代传承的手工模式之中，深藏在从配料、成型、装饰到烧制的个体体验之中，充满了深不可测的神秘性。现代陶艺的这种存在形式，拓宽了现代人建设现代生活的途径，因而具有相当大的价值。

陶艺

　“西方现当代陶艺的发展与现代艺术相关，深受抽象表现主义、波普艺术、超现实主义等艺术运动的影响。中国现代陶艺则是在本土传统和西方现代艺术的双重影响下发展而来，既有明显的本土中国风，又蕴含了一些流行的国际陶艺语言。”清华大学艺术博物馆副馆长杨冬江说，近年来，中国陶艺的发展日益多元化和个性化，中国陶艺家对本土传统与外来风格之间的处理越发成熟，与国际陶艺界的交流和互动明显增强。人只有掌握了水土揉合的可塑性，流变性，以及成型方法和烧结规律，才能促成陶艺形态的产生和演化，使陶瓷器物产生美的形式。