解读几何抽象与现代陶艺的融合

顺着构成艺术即几何抽象艺术的发展脉络，去探寻现代陶艺的变化，通过拜读现代陶艺家们的作品，可以从中体味抽象艺术渗透的魅力，窥探现代陶艺是怎样于传统到现代的过渡中接纳和吸收了抽象艺术，从而开启了现代陶艺由具象或实用到抽象或非实用的转换。

19世纪末到20世纪初，艺术观念处于大变革时期，反传统、追求艺术的***性与纯粹性的运动风起云涌。而立体主义的丰碑人物毕加索更是致力于从描绘自然具体形象向抽象化形象的转化，从他的陶艺作品中便可见一斑。分解与重组，不同视点的并置都是立体主义理念为陶艺注入的新鲜血液。目前主要有两种追求：一是重泥料的组合、釉色肌理的发挥和工艺制作技术，而不重造型，这样很难立于纯艺术之林。立体主义的理念被他直接运用到陶艺的创作上，陶盘、陶器都只是画布的替代品。虽然在陶艺语言上毕加索还没走向深入，但这种直接的挪用或者甚至说玩票性质的举措却为现代陶艺揭开了新的篇章，是对现代陶艺家们抛开传统束缚探讨新的陶艺语言早的启发，开始了陶瓷艺术对实用器具背离的萌芽。

现代陶艺对现代生活中的影响

在许多大中城市目前正十分盛行“陶吧”。“陶吧”的盛行不仅仅是一个简单的商业行为，或是某种潮流文化，而是久积于人们心灵深处的自由创造精神的本性流露。那种手工捏制的痕迹，盘筑成型的泥条以及独特的装饰效果，可溯源到浑朴天真的原始艺术。现代陶艺的出现正符合了人们心理渴望回归自然的需求，成为现代人精神世界的代言者。而现代陶艺充分利用个体手工审美创作实践，一也越来越被现代人广泛认同和接受，并深刻地影响着现代人的生活。同时，现代人除了以做陶的方式来调节自己的精神行为外，更愿意将这种富含自由创造精神的艺术形式融入到自己的生活环境。现代陶艺不仅以室内日用陈设用品而目出现在公众生活中，并且也在室外以公共展示的方式，在继承传统文化的基础上不断创新，以其富含生活化的气息独特地影响着现代人的生活，改变着人类原有的生活面貌。

雕塑---动物雕塑

动物雕塑一直是艺术家的热门题材，材质和技法也是丰富多样，也有很多艺术家喜欢用A材质模仿B材质效果，次瓦是分享和陶瓷有关的一个订阅号，所以今天给大家分享的是利用陶瓷来模仿铁石质感的作品。

Sharon Stelter的陶瓷雕塑是小编记忆深刻的，早在我做创意陶瓷网的时候就已经分享过，这些动物给我很憨厚的感觉，形态却非常的优美灵动，让视觉与质感有个比较大的反差对比。

抽象雕塑

时代在发展，公共空间的概念逐渐取代了传统空间的概念，更加注重公共空间的情感化倾向。对于生活节奏紧张的都市人而言，每天穿行于高密度的城市建筑之间，这样的生活形态必然会影响到人们的生活方式和审美方式，对于视觉形象的阅读方式也随之产生变化，这也就是当代都市人之所以偏爱简约的抽象雕塑的原因。不只对泥土自身特性的挖掘，还采用多种现代手法，加强高科技与泥土的对话，创造出土与火、土与自然、土与人的心灵相融合的艺术。

有独造型艺术有限公司成立于2018年1月。本公司所有作品为雕塑家金学哲先生原创。陶瓷作为中国的传统工艺品一直以来倍受青睐，但是现在的陶艺产品过于追求工艺与技术，造型传统，单一（如瓶，罐，壶）。二是表现手法技巧不拘一格，造成极丰富而随机的视觉效果，超越传统的技术标准，拓展全新的表现领域。雕塑家以陶瓷为载体，融入雕塑的造型语言，打破了人们对陶瓷的常规认知，达到传统艺术与现代艺术的结合。