现代陶艺以其内在的张力、实验性、具象和非具象性的形式美感来承载当代文化精神，是现代人远离城市的喧嚣和冷漠、回归自然的一种方式。就现代陶艺的观点来看，陶和瓷都只是媒材，现代陶艺并不泛指所有的陶和瓷的艺术。现代陶艺是艺术家借助陶瓷材料，或是以陶瓷材料为主要创作媒介，远离传统实用性质的观照是，表现现代人的思想个性、情感、心理意识和审美价值的作品形式。陶艺的发展本属世代相传的民间艺术，现代工业化的结果改变了这一格局，自从有了既有一定的科技头脑，又受过正规艺术培养、艺术技巧训练的文化人的参与，情况就开始发生了变化。它有重要的两点：一是作为精神性的表现媒体而存在，精神属性是主要特征；二是表现手法技巧不拘一格，造成极丰富而随机的视觉效果，超越传统的技术标准，拓展全新的表现领域。

中国传统陶艺

由于中国传统陶艺历史如此悠久，产品之丰富、技艺之高超、材质和表现方法之多样，影响甚为深远，加以多年的闭关自守，因此至今处于压倒地位的大量陶瓷仍是仿古陶艺和工艺品。这一点越是老产区越是难于摆脱传统的约束。但中国自二十世纪五十年代初期经高等艺术院校培养的造型艺术人员，用现代意识和新的文化观参与陶艺活动，现代陶艺才开始萌芽。陶艺创作中，只单纯追求形式美感、讲究比例尺度重理性的作品也不少见。在传统保守势力的重压下，公开批判为畸形怪状；加以在经济水平和文化层次低下的情况下，扩展、宣传就难以办到，因而不被外人所知，也就不难理解了。

陶艺花瓶

鲍桑葵在其著作《美学三讲》中提到:“任何艺术家都对自己的媒介感到特殊的愉快，而且赏识自己媒介的特殊能力，这种愉快和能力感当然并不仅仅在操作时才有。他的受魅惑的想象就生活在他的媒介的能力里。他靠媒介来思索来感觉，媒介是他审美思想的特殊身体，而他的审美想象则是媒介的特殊灵感。加以在经济水平和文化层次低下的情况下，扩展、宣传就难以办到，因而不被外人所知，也就不难理解了。”雕塑陶艺的物质媒介表现在对泥性的把握、釉色的运用以及与其他材质的混用的表达上所蕴含的美学意义。在表达泥性材质的美学意义时，艺术家通常会将泥土本身所能形成的质地、纹路、色泽等天然属性积极的表现出来，那是对自然本真的真实表达。

陶是土的艺术，火的艺术，其实更是人生艺术。亲自动手，或拉坯，或捏塑，一件件作品从自己的手中诞生，带着泥的味道，更透出你的个性。雕塑是造型艺术的一种。”意大利法恩扎国际陶瓷博物馆馆长克劳迪娅·卡萨利说，在过去的20年中，陶艺已经成为当代艺术的共同语言，许多年轻艺术家甚至艺术大师也开始制作一些陶艺雕塑来展现非常***的主题和想法，这是非常重要的当代艺术的表现形式。又称雕刻，是雕、刻、塑三种创制方法的总称。通过雕、刻减少可雕性物质材料，塑则通过堆增可塑物质性材料来达到艺术创造的目的。 与国外不同，中国陶艺雕塑正处于发展中，有关的部门从素质教育出发，把陶艺、雕塑列入了教学课程，这样孩子们从小就可以受到艺术的熏陶，从中锻炼了动手能力。