在陶艺这一领域，构成艺术的痕迹还可一一探寻。像日本的八木一夫——陶艺界的泰斗，他的许多作品表现与象征并存。他不断将自己融入黏土之中，感知黏土与生命深处的渊源。这种纯粹的方式和净化的结果让人从他的作品中感到如***般的昭示。在《我的自述传》中，他说：“如果要忠实地服从自己的心情创造，应该脱离传统陶瓷工艺过程。我想现代人的心理情感这个世界，如果用古文来陈述，怎么也表达不了。中国陶瓷艺术由于几千年的深厚传统模式导致现代陶艺起步较晚，而一些西方***早在上世纪二三十年代便开始了近现代陶艺的发展。根据这些想法，我走向了所谓超现实立体造型，从此我可以自由自在的自我展开了。”正是这样，他的作品《萨姆先生的散步》将陶艺带入了一个全新的领域，同时也是对构成艺术作了诠释。

陶艺摆件

　现代陶艺的本质特征和与其它陶艺的不同区别，为陶艺家摆脱传统僵化的创作观念束缚提供了足够的空间。在此之前，陶瓷的产品化直接导致陶瓷艺术的被摧残。现代人站在都市的水泥丛林中，接近自然、亲近泥土已成为了一种奢求。从艺术效果上看，汉以前的作品浑厚、质朴、纯真、大方、自然天成。而现代陶艺充分利用个体手工审美创作实践，一也越来越被现代人广泛认同和接受，并深刻地影响着现代人的生活。

雕塑陶艺的发展历史

20世纪前期，中国雕塑陶艺仍具有明清时代遗风。进入20世纪80年代，由于中国各大美术学院渗透西方雕塑艺术教育，中国雕塑陶艺呈现出多元化创作方向——写实、抽象并举，表现题材广泛，艺术手法千姿百态，充分展示着中国雕塑陶艺艺术的繁荣景象。

从80年代至今的当代艺术之路，也是当代雕塑陶艺语言实验的过程，从形式到媒介语言实验到文化的关注，由淡化意识形态到重回意识形态到将意识形态风格化的演变，使得雕塑陶艺成为当代艺术重要组成部分。容纳本土与当下的体验和拓展文化视野的功能，在当代艺术体系中通过与纯粹西化艺术形式的对应，使得当代雕塑陶艺的文化精神得以弘扬。所以要在整体效果和文化品位上给以多方面的考虑，把握家居环境和陶艺器物的内在联系和规律，这样科学的观念才能把环境和陶艺陈设器物很好的统一起来，发挥其艺术***。