摄影***特色课程：

构图技巧（艺术作品分析、素描基础、色彩构成、线条等）

摄影入门（照相机的分类与选择、摄像光与色、测光表、测光与***、镜头的种类、分镜头、成像原理、感光材料、黑白摄像与暗房）

摄影技巧（摄像构图、摄像用光、人物美姿、人物缺调校陷、人像综合拍摄、技法物摄影、广告摄影、服装与摄影、时尚摄影、外景摄影、其他摄影）

影视基础（影片读解、视听语言、节目分析、）

导演基础（文艺常识、命题创作、命题写作、编讲故事、小品表演）

应试技巧（全能散文、全能影评、面试服装、历年考题应试观看分析、模拟考试、镜头感训练）

作为一个摄影艺考生，如果能够掌握或者形成一种自己特定的摄影或者拍照风格，也是一件对考试很有帮助的事情。寻找特定的风格可能是许多年轻摄影师包括很多业余摄影爱好者、摄影学习者在刚开始自己的拍摄生涯的时候遇到的很大的障碍，但它同样也是每一位摄影师创造力的来源，并且是刚开始拍照时很重要的一件事儿，可是在你能够准确的定义自己的时候，千万不要去定义自己的风格。我们在电影拍摄中有两种对光的计量方式，它基于对光的理解而形成的两种概念：亮度和照度。其实很多摄影师的风格并不是自己去定义的，而是那些看照片的人，他们从一张张照片中的特定元素组合和色彩色调的运用看出了一个摄影师的特点。

考生怎样分析摄影、美术作品呢？

总的说起来也有一些规律可循。可以分析构图，分析造型，可以分析用光，可以分析影调色调，可以分析动态，可以分析画面中事物之间的关系……

一张美术作品，构图是基本的要素。

摄影作品主要拍摄的是什么，美术作品主要表现什么，就是画面的主体。有时画面的主体是一个人，有时是多哥人，主体处于中心位置，整个画面是围绕主题来配置的。有时在群体中突出的那个人虽然不是主体，但它是整个画面的意趣中心和构建中心，起着***画面的作用。自然环境中的物体形象也是同样道理。镜头因为各种活动变化，有时需要广角记录大场景的活动，有时又需要特写主要人物的脸部表情，因此建议有广角与长焦段的变焦镜头。除了在画面中占主要位置突出主体的方式，还有一些作品用各种不同的方式来突出主体，如线条引导，虚实、光纤、繁简等对比的手法。