三维动画主要学习内容
1、三维动画-素描基础
主要学习物体的结构、光泽、高光、几何体的画法等,学习三维动画必须从认识物体开始学起,基础打好,后期学习会事半功倍
2、三维动画-色彩构成
主要学习色彩的基础知识、色彩搭配、色彩构成、水粉画的静物写生/临摹、平面构成的特种表现等,学色彩构成增加了学员设计的美感,为后期做影视打下坚实的基础。
3、三维动画-PHOTOSHOP图像处理
图像处理软件:基本操作的学习;熟练应用软件进行图形处理;影视背景后期制作方法。学习软件操作、工具与命令;学习PS在后期影视制作中的重要性。
4、三维动画-AE三维动画制作
对AE软件有一定的认识和了解,并能熟练掌握三维动画制作的技巧和技术应用,并可以***的完成片头广告的制作以及影视的后期合成。5、三维动画-3DMAX三维造型设计
学习3D MAX的操作知识、技巧及在三维动画领域中的应用,并详细讲述多种有代表性3D动画的效果制作和LOGO、产品、机械等的设计和制作,学完后学员能通过该软件设计出三维动画效果以及产品的造型设计等。
6、三维动画综合实战
以素描和色彩构成为设计基础,运用PHOTOSHOP、3DMAX、AE三套软件综合运用,设计出比较复杂的影视片头广告、三维动画、公司/企业宣传片、机械的模拟运转等等!
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三维动画前期制作
前期制作是指在使用计算机制作前,对动画片进行的规划与设计,主要包括:文学剧本创作、分镜头剧本创作、造型设计、场景设计。
文学剧本,是动画片的基础,要求将文字表述视觉化即剧本所描述的内容可以用画面来表现,不具备视觉特点的描述(如抽象的心理描述等)是禁止的。动画片的文学剧本形式多样,如神话、科幻、民间故事等,要求内容健康、积极向上、思路清晰、逻辑合理。
分镜头剧本,是把文字进一步视觉化的重要一步,是导演根据文学剧本进行的再创作,体现导演的创作设想和艺术风格,分镜头剧本的结构:图画 文字,表达的内容包括镜头的类别和运动、构图和光影、运动方式和时间、音乐与音效等。其中每个图画代表一个镜头,文字用于说明如镜头长度、人物台词及动作等内容。
造型设计,包括人物造型、动物造型、器物造型等设计,设计内容包括角色的外型设计与动作设计,造型设计的要求比较严格,包括标准造型、转面图、结构图、比例图、***服装分解图等,通过角色的典型动作设计(如几幅带有情绪的角色动作体现角色的性格和典型动作),并且附以文字说明来实现。超越建筑多媒体提示造型可适当夸张、要突出角色特征,运动合乎规律。
场景设计,是整个动画片中景物和环境的来源,比较严谨的场景设计包括平面图、结构分解图、色彩气氛图等,通常用一幅图来表达。
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二维和三维动画有什么区别呢?
首先二维是平面动画三维是立体的动画表现效果,工业动画制作,其次二维对质感的表现远不如三维真实,尤其是在一些流体、玻璃、金属等材质的表现上,再次二者的制作流程上也有很大的区别,这就决定了费用、周期等都会受到影响。因为上述几点及二者镜头的表现也不一样,所以二维的动画多为静止镜头确实运动感,而三维动画在表现上更生动直观。
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