?***初学钢琴，家长和老师勿急躁***初学钢琴，家长和老师勿急躁近年来随着钢琴的普及化，越来越多的***开始学琴，年龄大则5岁小则3岁半。***学钢琴的确对于孩子的成长有许多益处，但是如果学琴不得当，则会反而有效果。其实对于***初学钢琴，不仅是孩子自己的事，家长也需要加入其中，但是不能过度。家长切勿急躁地对待孩子的练琴状况，从老师、家长、孩子的角度来分析这个问题钢琴老师对于孩子们的钢琴教育，不仅仅只局限于怎么教孩子们弹琴，钢琴购买，弹出音符就是了，而是需要教会***更多的东西对于家长而言，不少家长往往有***的习惯，总盼望着孩子能尽快完成钢琴老师所布置的作业，总希望能尽快把布置的曲子去弹熟（哪怕是背出来的），总希望孩子遇到困难能自己通过努力练习迅速解决，总希望孩子能自觉练琴、能多多上钢琴弹琴、总会对孩子说“你练琴呀，快练琴呀”等等。往往就是这些使得孩子学琴越来越糟糕、使得孩子对家长产生厌烦心理、甚至逆反心理。***在学钢琴时究竟有哪些特点以及家长和钢琴老师该如何应对？1、***学钢琴***重要的是积累，积累识谱能力、积累手指如何发力、积累控制节奏能力、积累调整心情和心态能力等等，故首先家长与老师切勿让孩子背谱，钢琴，眼睛要看着谱子，“起初”能唱着弹为佳。不断的积累识谱，是孩子学琴更好的先前条件，然而识谱不仅仅是看“小蝌蚪”的音高而已。2、***的认知能力有限，钢琴老师和家长不要以为你很认真很仔细的讲一遍知识点孩子就能记住。钢琴老师需要用孩子的思维来思考，用他们感兴趣的言语来让他们明白你想说的知识点；并且***能只说一次而已，有些重要的知识点，钢琴老师需要让孩子复述刚教的内容，或在当天或下次的教学中不断的重复一个知识点，并让孩子知道其重要性。需要多用以下言语，“A、你真的懂了吗，如何做你来试试B、告诉我为什么要这样做呢C、来，这里是刚刚学过的知识点，你自己来做，老师不发声音，加油，你能行的。3、孩子在练习中，经常会发生无论怎么练都练不好，手型怎么也放不好，小拇指站稳后整个手却歪着的，若老师要求高抬指但是孩子怎么都做不好等等问题。其实这些问题让孩子只是自己硬练的话，或许是永远做不好的，就算孩子再认真的练习，哪怕是100遍、1000遍。不只是***、孩子，就算是***在练琴中，许多曲目段落弹不好是因为思路问题。在学琴过程中***重要的是思考，只有拥有了正确的思考方式，才能使得难题被化解。当孩子不断的犯同样的错误时，大多都是孩子的思路问题，此时此刻家长需要的是记录孩子的问题，并及时当天去打电话给老师寻求帮助，而不是一味的练习或猜测。4、多鼓励孩子，切勿用无意义的责怪。孩子一旦在练琴中出现了问题，很多***的家长就开始急，甚至动手打孩子，这些不是个例，相当普遍。这样的做法只会让孩子对于家长的信任度和尊敬度下降，对钢琴的兴趣下降甚至放弃学钢琴。按照第3条的提示外，家长需要多鼓励孩子，说些例如：“下一步该怎么做，XX千万不要急，慢慢来，思考一下，我相信你行的”；“XX，这一段你弹错了，该怎么去修改？静下心来想一想，不要急，加油”；“XX，你手型不太好，想一下殷老师所说的手型像什么啊？试试看，在钢琴上‘抓一下’，保持好啊，学习***重要的不是一直很好，而是知错就改，要学会坚持！尽量让孩子自己去摸索，自己努力去回想老师所说的正确思路，不要动不动就帮孩子完成和思考。家长和老师无论在陪着或教学中都需要保持着不急躁的心态，孩子是一张白纸，你的急躁只会让白纸沾上污点。5、原则性问题家长***能心软和手软。比如说，孩子在上课或平时练琴时坐不定、调皮；弹半小时琴，上厕所几次，总是下琴凳玩耍，等等。这些原则性问题，是不可以放任不管的。我曾经写过一篇《请不要随便就给孩子学钢琴》，其实写的目的是***那些没有教育好孩子的家长，并不是不让孩子学钢琴，而是希望家长重视孩子的习性问题，这比让孩子学许多种才艺更重要。6、家长需要更重视孩子的心理成长比。我经常对学生家长说的一句话是：“孩子学琴过程中如何用正确的思考方式，遇到难题如何解决，这些问题可以完全交给我钢琴老师。但是家长一定要做好孩子的心理辅导！”钢琴老师每周或许只会遇到孩子一次，也就短短的45分钟-1小时左右。对于一个好的弹琴者或学琴者，良好的心态是必备的。如何控制好自己的情绪，如何在练琴遇到麻烦时不急躁等等，都是平时家长需要给孩子灌输的。真正好的钢琴家或钢琴表演者，其演奏技巧会渐渐被淡化，而其良好的心理素质和丰富的阅历是更让人着迷的。7、家长需要让孩子了解什么是真正的“快乐”。打引号是因为此快乐是我作为老师的主观观点，或许对一些人而言是真理，但是不能作为客观观点立足。对于学生或工作者而言，真正的快乐是通过平时自己的努力一步一个脚印，当遇到困难时就把大困难化解成一些小困难然后逐个攻破。***终完成自己的目标之后，尽情的享受成功的快乐（尽情的演奏，钢琴启蒙，享受自己努力完成的曲子）。家长需要督促孩子在练琴时，不要一股脑磕磕巴巴的从头弹到尾。而是需要分段、分天数来完成。一首曲子未必要一天里完成，每天也未必一定要练习全部的曲子。教会孩子看钢琴老师的笔记（哪怕是***简易的符号），然后自己努力做出计划，每天完成多少。那么定下的目标就一定要完成。综上所述，***学钢琴时，家长和老师切勿过于急躁，哪怕是减慢进度也不要揠苗助长。毕竟每个孩子的特点不同，孩子的接受能力、平衡能力、思考能力、学习能力都是不同的，然而一定要把基本功打稳是不变的。或许以前生活中你没有注意的问题无意之中让孩子养成了一些坏毛病、不良习惯，没关系，孩子还小，只要家长努力以及方法得当，孩子是可以改正的。***学钢琴，家长和钢琴老师切勿急躁！由学钢琴想到的我女儿是今年7月开始学钢琴的，在我看来，她进步比较快，尤其教我高兴的是，她好几次在弹完一段拜尔之后，对我说：“妈妈，音乐多美啊！”，我觉得这就是我让女儿学琴的目的所在了——她感受到音乐的美好，并从中得到了快乐。——我也相信，随着年龄的渐长，她对音乐的感受力会越来越强，她会喜欢我的那一大堆音乐CD，会像她的老妈一样，在莫扎特、巴赫、肖邦的乐声中如醉如，而她的老妈对她只有“嫉妒”的份，因为她可以将喜爱的乐曲亲手弹奏出来，她老妈我呢，却只能对着钢琴顾影自怜（我们家钢琴是黑色的亮光漆，我常拿她当镜子照）像这个坛子上所有的琴童父母一样，我对钢琴有一种很深很深的喜爱，或许因为自己小时候没有条件学习的缘故，我对女儿学琴寄予了很大的期望（当然女儿并不清楚，我不敢让她觉得有压力）。幸运的是，女儿自学琴以来还没有表示过厌烦，不然我就要不知所措了，因为我是***会强迫她学钢琴的！现在的情形还是比较乐观的，女儿成天缠着老师：“哪天弹巴赫？”一派想一步登天的傻样。而我因为不用考虑怎样提高她练琴的积极性，便常常思考起另一个问题来：如何提高女儿的艺术鉴赏力呢？！在我看来，女儿现在弹琴时感到快乐是因为她天真无邪，对美的东西有天生的敏感，但随着年龄的渐长，她可能会在欣赏音乐的过程中感到一些困惑，因为除了这些音乐外在的旋律美，她希望领略更多的东西。为此我近来常常重温《傅雷家书》，希望从一代宗师那里得到启迪，傅雷先生对长子傅聪的引导是值得我们所有的父母学习的，不管我们的小琴童将来是否作一个钢琴家。傅雷先生在爱子在国外学琴的过程中，通过书信对儿子谆谆教诲：“先做人，然后作艺术家，然后作音乐家，然后作钢琴家！”他在书信中涉及到的艺术门类可以说是古今中外，方方面面无所不包，让我边看边感慨不已，深感要提高女儿的鉴赏力，光靠弹琴是远远不够的，甚至光靠欣赏音乐也是不够的！世界上美好的东西数不胜数，我应该让女儿尽可能多的接触，不光是好的音乐，还有好的美术作品，好的文学作品，只要是我的能力所及，我就要让女儿听到、看到，我希望我的女儿在欣赏这些人类智慧的结晶时，能够感受到真正的美，进而培养一颗聪慧善良的心，因为真正的艺术从来就代表着真、善、美。还有******重要的就是，除了欣赏人的智慧，钢琴价格，还要欣赏大自然，我们人类先知们的智慧不都来自于大自然的启迪吗？既然有了以上的想法，我便开始发现自身各方面修养的缺乏，开始怨恨自己平日里虚度光阴，开始感叹：书到用时方恨少！好在我还是有勇气改过的人，我决意要努力学习了，和女儿一起学习，一起练琴，我想，我会藉着女儿的学习进一步完善我自己，而我的女儿将来不一定成为钢琴家，但她一定会热爱艺术，热爱生活。这就是我***终的期望！首先让我们来了解一下在我们的钢琴教学中怎样开始进行教学。钢琴教育有两个主体内容，首先是知识性的;第二是操作性的。作为知识的内容在初期是非常重要的，因为它涉及到了我们后面对音乐的理解和掌握。作为知识性内容，首先要了解的就是五线谱的知识，要学习整个音乐这方面的基本因素。要学习五线谱，这个入门就变得复杂了。因为它应该属于一个单纯的学科，我们叫乐理。我们今天***来说一下操作这部分的内容，因为操作的入门学习往往决定了以后的很多因素。很多孩子在操作时的一些不好的习惯是和他的入门学习有很大关系的。讲到入门，我们首要知道一个基本的概念，我们的弹奏应该是以一种什么方式来弹奏，一个正确的、完整的弹奏机制是什么样的。我们大家都知道，弹琴首先要用手指来弹，那么现代的比较科学的方法是反对单纯的用手指来弹，它是将手分成了手指、手掌、手腕、手臂、肩这样的几个大的部位，将这几个大的部位作为一个完整的协调的系统来弹奏。实际上在弹到更为复杂的地方的时候，还包括腰部，甚至是腿部。作为我们在刚开始弹时可能用不到这么多部位，但是作为肩、臂、手腕、手指这一套系统我们应该进行综合训练。现代的教学钢是一开始就强调整体的协调，而不是我们先要把手指练好，这一点大家一定要明确。那种只强调手指练习的方法是一种古老的方法，在还没有钢琴以前，人们用的是古钢琴，它的键盘是非常轻的，这就不需要你用很大的力气去弹奏他，而是需要相对比较平均的力度。同时在那个时代，人们对音乐的要求也是非常的平稳、干净。因此在那个时代，人们对手指的追求就远远大于其它部位的要求。它不需要其它部位来进行参与，它对手腕、手臂、肩的要求是不动的状态。手背也要求非常的平稳。这种做法实际上是早期的做法。那么在现代的钢琴弹奏中，现代的钢琴较之以前有了很大的变化，现代钢琴弹奏要求不仅在声音上要求变化很大，而且在弹奏技法上也有很大的发展。如果还继续沿用那种古老的弹奏方法对于现代钢琴弹奏要求是不够的，这就要求其它部位的共同参与。实际上这就决定了我们入门的基本方法。早期的入门方法是其它部位不动，手指放好来进行弹奏。而现代的弹奏入门方法要求解放这些部位，整体共同来参与的入门方法。这就使用了一种新的弹奏方法，叫做重量弹奏法。即已开始就要体会手臂、手腕这些部位怎样来获得、传递重量，因此我们的入门方法也是一种重量为主的段奏的入门方法。例如：我们一上来是入门教育，要求把双手放松，放在琴键上，整体的几个大部位要松弛，然后慢慢举起双手，通过这个举手的动作体会重量的感觉，再让手臂落下去，这个时候，我们是使用的一种从肩部传递到手指的重量将琴键弹下去的，这个过程就叫做重量弹奏法。换句话说也叫段奏，通过段奏来对重量弹奏法有一个更好的体会。这是我们现代钢琴弹奏的基本入门方法。这种方法较大的好处是在初期，我们可以将手臂解放出来。我们让学生了解这些部位的时候，首先是打开他，而不是固定起来。如果我们用传统那种方法就把它固定住了，那么它就会夹在那里，学生是不可能从这里获得重量的感觉的。当然说到入门还有很多的方面，我们说基本的入门方法是打开来，举起来，落下去这样的动作，但是具体到每一个动作又有很多的具体要求。比如，我们在落下去的时候是应该落在哪一指上呢。有些老师要求用一指落下去，因为这样可以将重量更好的撑住。但是，运用一指也有他的问题，它和其他手指长的方向不同，在他练好了一指下落以后，不见得其他手指也会这样做。所以这个时候有它带来的问题。另外，还有要求用三指落下去的，由于三指是手掌的中心，所以如果将三指练好的话，其他几个手指也会和容易了。但同样的，三指也有三指的问题，比如四、五岁的孩子，它的三指还没有发育完全，在他落下去的时候，很容易站不住，这是对于他要固定手型或是强调动作的时候，就会变成另外一个不好的现象。那么，说来说去，我们到底应该运用那种方法呢?这就涉及到了我们前面提到的问题，在这个选择中是千变万化的。如果这个孩子手型已经基本发育完全，可以考虑用三指落下去的方法;如果你的孩子的手还很软弱，可以考虑用一指下落的方法。因为一指毕竟比较粗，生长方向不同，它不存在要支撑的问题，这样孩子的心理负担就会比较小。以上就是我们这一部分的内容。多芬琴行(图)|钢琴启蒙|钢琴由温岭市箬横多芬琴行提供。温岭市箬横多芬琴行（）位于温岭市箬横镇贯庄村路西一区120-121号。在市场经济的浪潮中拼博和发展，目前多芬琴行在乐器中拥有较高的知名度，享有良好的声誉。多芬琴行取得全网商盟认证，标志着我们的服务和管理水平达到了一个新的高度。多芬琴行全体员工愿与各界有识之士共同发展，共创美好未来。同时本公司（）还是***从事临海琴行，优质琴行，***琴行的厂家，欢迎来电咨询。)