筝是我国古老的弹拨乐器之一，到目前为止已有二千多年的历史，因此又被称为“古筝”。早在战国时期，古筝就在秦国一带流行，所以又有秦筝之称。在后来漫长的历史长河中，古筝也随着历史的变迁而变化、发展。***初的古筝是从战国时期一种竹制的五弦乐器衍变而来的，到秦汉时期发展为十二弦，唐宋时期十三弦，元明时期十四弦，清代十六弦，到二十世纪六十年代逐渐增加到十八弦、二十一弦、二十三弦直至二十五弦，到七十年代，又出现了转调古筝。筝弦也由丝弦改为钢丝弦、尼龙弦等，这样，古筝的音域和其表现力就更加宽广更加丰富了。筝的别称雅号甚多，大麦屿街道古筝，除有以起源地命名的秦筝外，还有以演奏技巧而言的掐筝、弹筝；以放置形式而言的横筝、卧筝；以形制大小而名的长离、鸿筝；以局部质料而论的簧篥、雕桐；以饰物命名的钿筝、银筝、锦筝云和筝、吹云筝、筝；以音色和表现力命名的哀筝、玉筝、鸣筝和清筝等。此外，还有故筝、宝筝、素筝、掬筝、绿云垂和仁智器之名。筝的外观呈扁长形，由框板、面板和底板构成。筝身为中空共鸣体，里面胶有音梁，表面呈拱形，底部开有两三个出音孔。琴的首尾都嵌有岳山，俗称前梁和后梁，前梁至弦柱间为有效弦长。使用由入字形的弦柱支起，柱在面板上可以活动，位置错落如雁行，以取得不同的音高。制作筝时，框板使用红木等质地坚实、木纹顺直的木材，面板和底板采用质地较松软、易于振动的梧桐木。除了木材外，弦也是筝的重要组成部分，与发音有密切关系。筝使用的琴弦有丝弦、钢丝弦和尼龙弦三种，它们的音色各不相同。筝是一种极富表现力的乐器，发音轻柔、典雅、华丽而委婉。大筝发音柔和、雅致；小筝发音清脆明亮。筝是用于独奏的乐器，目前在独唱、小合唱或歌舞中也可起伴奏的作用，在一些地方戏剧中(如昆剧)也用筝来伴奏。特别是转调筝和蝶式筝，更适合华彩的伴奏。筝的演奏曲目很多，传统的独奏曲中有《渔樵问答》、《寒鸦戏水》、《锦上花》、《渔舟唱晚》、《中原雅韵》、《忆嵩岚》和天下大同》等。近30年来，又创作出大量新曲，如《庆丰年》、任清志的《幸福渠》、赵登山的《春到田间》、《松花湖渔歌》、王昌元的《战台风》、丁伯苓的《清江放排》、李祖基的《丰收锣鼓》等独奏曲。古筝因其宽广的音域和丰富的表现力而被人们誉为“中国的钢琴”。这种古老的乐器流传了二千多年，形成了各种音韵特点和不同的演奏技法，其中以浙江、山东、河南、潮州和客家筝曲***为有名，另外还有蒙古筝曲等。近年来，在筝家们的努力下，又创作出了大批现代筝曲。古筝这一古老乐器，正日益受到人们的重视与喜爱。一、山东筝曲传统的山东派古筝主要流传在鲁西南的荷泽地区和鲁西的聊城地区，特别是荷泽地区的郓城、鄄城一带，尤为兴盛。筝的演奏常与山东琴书的演唱结合在一起，弹筝的人亦会唱琴书。山东筝具有古朴典雅。风格别致的古曲。这些乐曲历史十分久远，可能***晚在宋朝就形成了独特的一支。目前所知***早的山东筝传人，为清末文人黎邦荣。郓城县人，教书为生，擅长于筝、扬琴等多种乐器及琴书演唱。继他之后，古筝名曲欣赏，尚出现过张为泰、张念胜、黎连俊、黄怀德筹出色之演奏家。现存老一辈之演奏家各具不同的个性与艺术风格。例如赵玉斋的演奏技巧而精湛，既有刚健粗矿的气派，又有清新优美的，善于吸收其它筝派的长处与新的民间音乐内涵，在他的演奏中表现了山东筝的继承与发展；高自成的演奏清新纤秀，富于韵味，保持了山东筝的传统面貌；韩庭贵的演奏则是热情奔放，充满了。聊城与荷泽这两个地区。古筝属于不同的传授系统，曲目亦不相同，但在演奏技法上却是大同小异，聊城地区的传人与古曲数量较少。十首左右的传统乐曲主要是由金灼南、金以埙等人传下来的；以郓城县为主的荷泽地区流传的筝曲数量稍多而复杂，高山流水古筝曲，由二十首左右的“八板体”的传统古曲与山东琴书音乐演变而来的筝曲所组成。《八板》（老八板）是流行于中国各地区的一首民间曲牌（故又称《天下同》、《天下大同》）。长期以来从这曲牌演变衍生了大量的标题性器乐曲，如琵琶曲《阳春白雪》、广东音乐《雨打芭蕉》、河南曲子板头曲《高山流水》，以及山东筝曲中的三十首传统古曲全部属于这类型的器乐曲。这些器乐曲都由八个音乐句所组成，每句长度为八板。仅第五个乐句多了四板，因此总共有六十八板，民间通称这类结构的各种标题性乐曲为“六八板”，学者则称其为“八板体”曲式的器乐曲。山东派筝曲中的传统古曲部份，有的在结构上与八板原型完全一样，仅在旋律上有较小的装饰与变化，例如《单板》、《红娘巧辩》。《鸿雁捎书》等。大部分八板体筝曲在各乐句长度、落音、旋律等方面与《八板》曲牌原型有或多或少的差别，例如《月夜清》。《摆静风》、《翠銮弄》等与八板曲牌离得较远的《八板体》筝曲，虽然乐曲长度、调式、结构能力等等，尚与《八板》原型相同，但已难听出它是由《八板》曲牌变来的了。世代相传的工尺谱，每一大板（一个乐句）写一直行。并在句首注明板数。聊城地区的传统古曲有《单板》、《双板》。《定天山》。《叹颜同》等，其中《单板》又演变出《孤雁出群》。《玉连环》、《百鸟朝凤》三曲；《双板》又演变出《三环套日》、《流水凿石》二曲。他们全部属于“八板体”结构的标题性器乐曲。荷泽地区的“八板体”筝曲按其演奏速度之不同，分为由慢至快的四种类型。称之为“大板”（有《汉宫秋月》、《隐公自叹》二曲）；“大板第二”有《美女思乡》、《鸿雁夜啼》二曲；“大板第三”有《鸿雁梢书》、《莺啭黄鹂》二曲；“大板第四”有《红娘巧辩》、《蓉韵》、《风摆翠竹》、《夜静銮铃》等十余曲。在实际的表演上，前二种较慢的速度相差不大，后二种较快的速度也较为接近。荷泽地区的由琴书音乐演变而来的筝曲都不属于“八板体”类型，亦较为复杂。由于筝是琴书的伴奏乐器之一，琴书音乐的曲牌、唱腔自然可以在筝上演奏，有些在筝上演奏的琴书音乐经过了久远的年代与长期的磨练，被古筝器乐化了，变成了筝独奏的精致小品，例如高自成的《凤阳歌》。其它还有从曲牌演变而来的《降香牌》、《大八板》，唱牌演奏而来的《叠断桥》等等。尚有很多可以在古筝上演奏的琴书音乐，简易而短，虽尚不具可以***表演的程度。但是却是编创古筝新曲的丰富素材来源，不少的演奏家利用这些小曲在指法和曲调上进一步的加工改编，用联奏的形式把他们编为可以独奏的中型乐曲，如赵玉斋的《巧十三》、《牌子曲联奏》；高自成的《凤翔歌变奏曲》。《琴书唱腔曲牌联奏》等。然而，肉甲拨弦的缺点也有不少，试举出以下几个方面：1、真指甲的厚度不够，拨弦后音质单薄，尤其在低音区音质轻飘。拨弦角度受局限，难以修整出角度，影响了音色和技术的发挥。2、常留指甲，不太雅观，不卫生。3、容易断裂，练习无保障，演出不可靠而这些正是用义甲弹奏***易避免之处。不论用义甲弹奏还是用肉甲弹奏，都要依弹筝者的习惯爱好、乐曲的内容技法风格流派而定，二者似乎并无优劣之分。“重要的是练习中应仔细琢磨，在筝弦上找到更佳的触弦角度和深度，尽可能的发挥出曲调与音色的长处，以获得优美动听、韵味独特的古筝音色。”演奏特点古筝义甲在演奏中占有非常重要的地位，增加了古筝的演奏技法，丰富了古筝的音色，使古筝表现力得到很大发展。义甲拨弦所受摩擦阻力小，出音响亮，非常适合弹快速密集的音型，如琶音、轮指、指序技巧等，令手指灵巧，弹出的音点毫不含糊，均匀饱满。许多指法，沧海一声笑古筝谱，非戴义甲不能弹。如摇指（大指摇、食指摇），由于义甲厚而硬，并使手指的长度得到延伸，以手腕为轴、大（食）指义甲***为触弦点的均匀快速拨动就有了可能。这种技法普遍运用在现代筝曲中，能够摇奏大段一气呵成的抒情旋律，弥补了弹拨乐器缺乏连贯气息的缺点；也可以作色彩性演奏，模仿风雨声、马蹄声、嘶杀声、哭泣、鸟鸣……且在强弱变化上能够挥洒自如，作强奏弱奏、渐强渐弱、突强突弱……从摇指还派生出双摇，和弦摇，扣摇，扫摇。摇指的运用，使筝的传统弹奏技艺发生了巨大变化，是一次革命。又如历音（手指连续划动数根琴弦），应用义甲，音色则更为清丽明亮，具华彩效果，并且能很好地适应各种速度要求，达到自居易《筝》中“急奏转飞蓬”的艺术境界。而在厚、重音和长音的演奏上，义甲弹出的音色也更为雄浑有力。许多筝艺名家，都善于发挥义甲的演奏功能，创造出独具特色的演奏风格。倒、剔、正、打，是河南派古筝特有的指法，因用中指向掌外方向弹而得名。河南筝派名家曹东扶使用这种指法，把铁义甲夹戴在指缝里，使弹奏更方便更强劲有力。总之，对于古筝义甲，我们应该仔细研究，大力开发它的独特技巧，为古筝演奏创造出更具魅力的艺术境界。大麦屿街道古筝、多芬琴行、古筝名曲欣赏由温岭市箬横多芬琴行提供。大麦屿街道古筝、多芬琴行、古筝名曲欣赏是温岭市箬横多芬琴行（）今年全新升级推出的，以上图片仅供参考，请您拨打本页面或图片上的联系电话，索取联系人：叶老师。同时本公司（）还是***从事温岭琴行，琴行介绍，迪亚帕森钢琴价格的厂家，欢迎来电咨询。)