光色是舞台灯光诸要素中较为重要的一个，也是复杂的一个因素。色彩能引起人们的审美体验，由人们的记忆而产生同类联想。例如红色，可以让人们进行正反两方面的联想，联想到火和血，进而联想到太阳、婚礼等等，感觉出热烈、温暖、喜庆或、疼痛。在舞台演出中灯光设计常常用光色的象征或含义来表现和烘托剧情、渲染气氛。不过，因为群体文化的差异和个人习惯以及心境的不同，对色彩的联想和感觉也有所差异，不能一概而论。色彩强烈丰富，形象鲜明突出，演员的脸谱、服饰、***、表演都强烈而具有形式美，单是这些视觉元素就能给予观众强烈的视觉刺激，如果加上“五彩”的灯光，反而容易适得其反。现代舞演出中，白光也是非常重要的舞台表现手段，单纯的光色使观众的注意力更多地集中到演员的身段、动作和姿势的美感上。当然，这种白光的表现手法和中国传统戏曲中的满场大亮的白光表现手法是截然不同的。现代舞的灯光设计通常通过不同角度、亮度的白光的照射组合来诠释舞蹈的韵律和美感。舞台灯光系统设计是遵循舞台艺术表演的规律和特殊使用要求进行配置的，其目的在于将各种表演艺术再现过程所需的灯光工艺设备，按系统工程进行设计配置，使舞台灯光系统准确、圆满地为艺术展示服务。舞台灯光设计原则舞台灯光系统设计是遵循舞台艺术表演的规律和特殊使用要求进行配置的，其目的在于将各种表演艺术再现过程所需的灯光工艺设备，按系统工程进行设计配置，使舞台灯光系统准确、圆满地为艺术展示服务。1.创造完全的舞台布光自由空间，适应一切布光要求；2.为使该系统能够持续运行，适当加大储备和扩展空间；3.系统的抗干扰能力和安全性作为重要设计指标；4.节能冷光新型灯具被引入系统设计中；5.DMX512数字信号网络技术被引入系统设计的各个环节之中。深度主要是指首道面光的投射深度.作为面光的主要任务是保证表演前区的良好照明，但也要考虑面光上的追光尽可能地争取向舞台深度照射，严格的要求应将追光照射深度设定在舞台后墙的地面（E点）.是否能射到E点，又取决于建筑台口、演出台口和面光高度三者关系的限定.剧场建筑设计时对演出实用高度的估计与限定常被忽视.应该在建筑台口高度确定后，同时考虑根据剧场规模和一般演出规律，确定演出台口允许下降的极限，这个极限便是台口很低高度.例如，建筑台口高9m，允许演出台口下降的很低高度为8m（F点），将EF连线延长交于OA线上A1点和OB线上B1点.A1B1线就是演出台口8m高时的面光很高限位.再如，建筑台口高9m，允许演出台口下降很低高度为7m（G点），将EG连线延长交于OA线上A2点和OB线上B2点，A2B2线就是演出台口7m高时的面光很高限位.三基色面光灯。产品特点：灯体美观，坚固耐用，灯体采用钢板和铝合金型材制成。使用的进口反光镜面和遮扉，灯具光能利用率高无阴影：反光系统采用的进口镜面铝，使投射面光斑成方形，投射面积大，光斑分布均匀。可以吊到天花板上，也可以方便的安装到三脚架上。灯座和灯托采用进口件，安全可靠。采用电子镇流器（欧司朗、飞利浦、国产四通晶莹镇流器可选）注：可调光三基色柔光灯一律采用欧司朗和迈特可调光镇流器（不采用其他镇流器）再配上***冷光灯调光台和分配器，灯具也可使用DMX512信号调光，可实现灯具0-100％亮度调节。采用三基色柔光灯管，发光（70-88流明/瓦）还原性好，显色指数Ra95,可与聚光灯（卤钨灯）配合使用，混合布光。)