苏绣作品《花开富贵》牡丹花开大概是我们常常能够看见的刺绣图案了，作为刺绣的苏绣当然也是具有这样的花卉刺绣作品了，于是这幅《花开富贵》的苏绣自然大家也就非常熟悉和喜爱了。俗话说：“一笔千线”。画家信手一笔，刺绣就要千针万线，看苏绣重要的就是看刺绣的针线线色搭配以及其针线的精细度了，这幅作品自然就这两面都完成的相当的出色的。绣品线色十分的鲜艳，不同的颜色把牡丹花开的这幅场景绣制的非常亮丽夺目，绣品精细，看起来非常秀丽。学苏绣起绣要领：树杆、树枝从树杆开始的根部起用绕针，叶枝的中心是叶茎把叶茎作为分阶线从叶子的根上分两部分绣。中国四大名绣之首苏绣赏析：苏绣居中国四大名绣之首,针法种类繁多，技法灵动活泼，图案花样丰富，题材广泛。无论是人物还是山水，无不体现江南水乡那细腻绵长的文化内涵。现已被列入首批***非物质文化遗产。苏绣针法有齐针、抢针等18种之多。目前常用针法有：齐针、散套、施针、虚实针、乱针（如乱针绣白求恩大夫）、打点、戳纱、接针、滚针、打子、擞扣针、集套、正抢、反抢等。从原来常用的10多种增加到目前的四五十种。运针注重合理用线和丝理的变化。根据不同的布质、色彩及题材，不但灵活综合1运针，而且花线劈丝粗细合度，从而充分表现物体形象的质感。苏绣艺人以针代笔、以线代色绣出的作品，由于丝光的艺术效果，绣品上的书画显得更加鲜活生动。苏绣的收藏价值：随着刺绣的发达与创新，延至今日，又形成许多新的刺绣，如乱针绣、束绣、双面绣、双面异色绣、精微绣、彩锦绣等。另外还有许多边疆少数民族的织绣，亦充分表现原始风格的自然美与拙朴之美。刺绣早多为实用，及至宋元广及书画之制作，渐乃成为艺术珍赏之用。故宫所藏之刺绣，多属此类。时代早者为五代，而用品多者为清代。经历代的创新发展，各具特色，皆有高度的成就。台湾故宫博物院藏品几乎皆为精品，绣工匀整，针线细密，设色精妙，深得书法精髓，且均裱装成册轴卷，使观赏者往往误以为书画，欣赏珍藏艺术价值极高。刺绣***早多为实用，及至宋元广及书画之制作，渐乃成为艺术珍赏之用。现代苏绣艺术品中，苏绣艺术品则在继承传统技艺的基础上还不断创新。因为传统的苏绣艺术品多多少少带有一点匠气，图案及绣法较雷同和单一。现代苏州艺人们不仅仅在技术方面功夫，开创乱针等绣法并结合名画家的名作品进行苏绣艺术品的再创作，绣出来的作品栩栩如生，笔墨韵味淋漓尽致，有“以针作画”“巧夺天工”之称。使苏绣艺术品真正摆脱匠气，成为震撼人心的艺术品。当然，这样精制而成的苏绣艺术品自然是人们争相珍藏的***。因为从古到今，即使是传统的文化产业，它的文化内涵，它的艺术含量，也是很高的。苏绣艺术品的这个经济价值正是隐藏在艺术内涵的提高之中。因此，1915年在巴拿马国际博览会上获一等奖的苏绣《耶稣像》，当时售价高达就高达一万三千美金。打线性结时应注意线头不宜留的过长，线尾压在针下，左手往针上绕线，绕两下即可。)