抽象雕塑东西方陶艺家都力求将现代陶艺作为一种特殊表达媒体而***于纯艺术之林，即不同于传统陶艺，又不同于工艺品。目前主要有两种追求：一是重泥料的组合、釉色肌理的发挥和工艺制作技术，而不重造型，这样很难立于纯艺术之林；陶瓷作为中国的传统工艺品一直以来倍受青睐，但是现在的陶艺产品过于追求工艺与技术，造型传统，单一（如瓶，罐，壶）。另一种便是重造型，而不重材质、釉色肌理、工艺技术和火焰的运用发挥，也难成就现代陶艺这一特殊语言。陶艺“陶艺就是当代艺术。中国、日本、韩国等亚洲***或意大利等西方***，都已把陶艺作为重要的当代艺术形式在研究。”意大利法恩扎国际陶瓷博物馆馆长克劳迪娅·卡萨利说，在过去的20年中，陶艺已经成为当代艺术的共同语言，许多年轻艺术家甚至艺术大师也开始制作一些陶艺雕塑来展现非常***的主题和想法，这是非常重要的当代艺术的表现形式。所以要在整体效果和文化品位上给以多方面的考虑，把握家居环境和陶艺器物的内在联系和规律，这样科学的观念才能把环境和陶艺陈设器物很好的统一起来，发挥其艺术***。有独造型艺术有限公司成立于2018年1月。本公司所有作品为雕塑家金学哲先生原创。陶瓷作为中国的传统工艺品一直以来倍受青睐，但是现在的陶艺产品过于追求工艺与技术，造型传统，单一（如瓶，罐，壶）。人只有掌握了水土揉合的可塑性，流变性，以及成型方法和烧结规律，才能促成陶艺形态的产生和演化，使陶瓷器物产生美的形式。雕塑家以陶瓷为载体，融入雕塑的造型语言，打破了人们对陶瓷的常规认知，达到传统艺术与现代艺术的结合。雕塑艺术作品，如同一部诉诸于文字的经典文学作品一样，以及一首铿锵优美的音乐作品旋律一样，它所产生的震撼力，足以让世人为之倾倒。肖像雕塑，顾名思义，要以表现人为要旨，要通过人物永恒的瞬间，成为凝固的文学或音乐，让这永恒的瞬间以其博大精深的内容，揭示出一种哲学，一种真理，一种民族精神的文化内蕴，进而表现出艺术家深邃的思想和生命的向往。它的优势不仅仅停留在艺术的个性表达形式上，更表现在它的作品题材无论如何定向，都能很好地反映生活中的优雅格局。雕塑的发展历史回顾中国当代公共雕塑的发展背景，中国由于特殊历史国情的原因，在意识形态上公共雕塑常常被作为政治宣传的一种手段，由于中国的公共雕塑起步较晚，以叙事性题材的形式居多，表现手法多以具象写实手法为主，这当然也与我国在建国初期实行的“现实主义”意识形态艺术教育模式存在一定的关联。不同的公共空间有其特定的属性，盲目地套用某一种艺术形式而不考虑雕塑与空间之间的关系，导致的结果是雕塑与公共空间属性的脱节，这样的状况难免让人产生审美疲劳。改革开放后，随着对流的增多，西方的艺术思潮也对中国的雕塑家产生了冲击，在公共雕塑领域受到西方极简主义雕塑的影响，抽象雕塑渐渐地出现在公众的视野中。通过对泥性的掌握和运用，通过对材料的变革，人的观念、智慧、想象力、创造力成为一种物质形态化的实体。)