编导***需要了解的文常1．中国部电影是(1905年)拍摄的（《定军山》），这是一部(京剧题材)的电影，主演（谭鑫培）成为中国早的电影演员。2．（郑正秋）于1913年拍摄的家庭短剧（《难夫难妻》），被认为是早的中国故事片。3．1913年，香港电影（黎民伟）与布拉斯基拍摄了香港的部电影（《庄子试妻》），它成为早在国外放映的中国电影。4．我国部动画片是1941拍摄的(《铁扇公主》)。5．上个世纪二十年代，中国电影进入个发展时期，在这段时期中，比较有作为的有（“明星”）、（“长城”）、“神州”、“民新”、“大中华百合”、“天一”等影片公司。（请说出其中三个公司名字）6．1926年，我国的戏剧家（田汉）开始了他的电影创作，并创立了（南国）电影剧社，在中国早期的电影写下了杰出的篇章。7．1930年，电影（《野草闲花》）中（阮玲玉）与电影皇帝（金焰）演唱的《寻兄词》是早的中国电影歌曲。8．1930年8月，几家大电影公司合并，成立联华影业公司，在的时间内就成为与明星、天一鼎足而立的新兴势力，吸引来一批高水准的电影人才，比如导演中的（孙瑜）、（蔡楚生）、（史东山），编剧里的（田汉）、（夏衍），再加上阮玲玉、金焰等一代，构成了中国30年代电影无可的黄金阵容。提纲结构包括开头、主体、结尾，其中主体就是列举支撑观点的论据。9．（1931）年，部有声影片(《歌女红牡丹》)公映，预示中国电影走进有声时代。10．对开始走向一个全盛期的30年代中国电影而言，电影明星，自然是吸引人的一项活动，其中轰动的应算1933年（《明星日报》）陈蝶衣发起举行的电影皇后大，（胡蝶）艳压群芳，夺得影后的桂冠。11．（1933年）宣告成立的（中国电影文化协会）标志（新兴电影运动）的展开。除了笔试和面试之外，编导考试还会有复试内容。复式的前提是你通过了前面面试和笔试，如果复试都过了之后的话，你的艺考可以说是圆满结束了。复试是一个集笔试和面试为一体的考试。考官会和考生一起进行，这个时候就一般都是直接写一篇影评或者进行一个广告文案的策划，写完交卷之后就回家等学校的通知。对于考试来说肯定是需要一定基础的，没基础可以慢慢积累，厚积而薄发。如果你是一个即将参加艺考的孩子，一定要做好充足的准备，相信你们都可以在艺考中取得好成绩。如果你是一个即将准备在艺考中考编导***的孩子，那么你在高二到高三这段时间里面，建议你可以多看影视作品，电影、电视剧或者综艺节目等等。在看的时候也思考他们的一些文案创作或者在影片中使用的技巧，锻炼自己基本的***能力，时间长了，我相信你在艺考的时候肯定能够自若，面对有一些考官的刁难，你也能应付自如。4）蒙太奇理论5）照相本性论6）综合性理论7）结构主义——符号学理论8）影戏美学2、熟悉影视构成影视构成主要是指电影和电视剧作为特定的艺术形式，是由多方面的复杂成分构成的，包括三个基本的方面：1）物资基础。编导***艺考内容包括：文学作品(文学常识)、命题编讲故事、即兴评述节目分析及创作、语言表达、视觉语言、编导思维散文写作、面试技巧、才艺展示等。编导***艺考需要基础吗?除此之外，一定要分清楚影片类型，以文艺片为例，必看的国产文艺电影有哪些，必看的文艺外国电影有哪些，都需要下功夫。对于考试来说肯定是需要一定基础的，没基础可以慢慢积累，厚积而薄发。在准备编导艺考中可能更多关注的是即兴演讲和才艺展示等环节。当然，包括现场提问等，都是编导***考试比较重要的科目，考生要认真备考，但是，除此之外，有些个人素质上的培养也很关键，其实考生应该格外注意如下：1、政治素养的积累：编导***，属于传媒领域的重要***工作，所以在政治素养方面一定要过硬。大多数院校在面试中都会涉及时事政治方面的问题，比如提出以两件近的时事新闻等，让考生自己发表观点，如果我们平常没有这方面的准备，那么就会很被动，或者我们平时对时事政治莫不关心，也根本不能很好的回答提问。5它所重视和突出的是创作者的主观性，是它对生活的认识结论、意识形态和观念倾向。其实这一点不用特别费力的去学习，只要我们平时留意一下电视的新闻，尤其是近期的热点新闻，看看报纸或电台对新闻的评论。揣摩一下人家的用词和观点，我们在考试中就会做到心中有底。2、文艺理论和文学常识的扩充：其实文艺理论和文学常识是很多艺术考试类***都要具备的基本素质，但对于编导***来说更为重要。这里面要注意一点的是，在文艺理论的学习中，尽可能要看一些新近的书籍，和西方的文艺理论观点。因为现在的主流思潮还是倾向于西方自由民主的普世价值观点的。因为谁是出发点这个问题，决定了你考入的学校，也决定了你未来毕业后地选择。虽然现在极左思潮已然不站主导地位，但是很多文艺理论的书籍还是在延续着过去六七十年代的思路。在这里我们可以有意识的寻找一些现代学者的文艺理论着作。在文学常识贮备方面，正好与上面说的相反，我们要尽可能的多看名着。当然，世界文学宝库浩如烟海，不可能穷尽，但是我们可以有一个大致的了解，比如作者，内容提要等等。现代作家的作品倒可以不作涉猎，因为被考到的几率很小。电影就是一种视听结合的语言，而贯穿其中的便是演员的表演。世界三大表演体系，目前电影主流的还是斯坦尼斯拉夫斯基体系，即斯氏体系。它要求演员完全融入角色，去体验角色的生活和情感。凡事和电影相关的职业，不了解演员是不可能成功的。作为北电艺考生，表演同样是每位学生的基础，了解舞台和影视表演的区别也是写好剧本，演好角色的基础。叶老师今天给编导班学生通过讲述视听语言普及了有关表演和拍摄的一些知识。让我们从不同视角去解读电影，学做一名合格的电影人。老师通过一些影片的经典片段来详细解读视听语言的几大变量，即景别、角度、焦距、光色、运动和声音。相信编导班的同学在经过老师系统梳理之后，对以后学习会有比较清楚的目标和方向。)