暗部是乐队中的低音部，是为衬托亮部和高音部而成的。暗部为衬托亮部而存在，它就不应喧宾夺主，暗部是无名英雄，是舞台上的配角。不应把统一的暗部中间的部分分开观察，分开一件件去画，要求把暗部作为一个整体一起观察一起画，合起来画或混起来画。目前，学校的颜色检查国内高等艺术院校，通常规定的水粉，水彩工具的性能，这需要我们对这种材料的性能特点，了解和掌握的同时，这种特殊的材料相应的工具建立了一个绘画表达和绘画的步骤。画素描要先从暗部入手，它是画亮部中深浅的依据，并且要先从明暗交界处，从转折部分画起，从前往后画也就是从近往远画，以表达空间。如何用素描来表现失重因为动有违于正常的审美准则，它的不确定性常常让我们无从把握、无从判断，久而久之，我们便只能认识静，不再认识动了。这就是我们画得了静，画不了动的原因，也是我们始终依赖客观描绘，敬畏主观表达的原因。其实动态的事物，并不比静态事物更难于描绘，只是描绘的意义有所改变，由原先对于静态空间关系的记录，变为了现在对于动态空间关系的***。一种是被动的刻画，另一种则是主动的塑造。而审美教育的核心，恰恰是培养学生主动塑造的能力;主动的塑造形象、主动的塑造画面、主动的塑造视觉规律，并终达到塑造他们自己的目的。长久以来，我们过于重视了被动的刻画，过于轻视了主动的塑造。4、光线的强弱与方向对画面中的形体与空间有很大的影响，从而影响到整个画面的明度与节奏变化。所以我们越来越擅于用手去画，越来越不擅于用心去想，不知不觉中，我们审美判断能力已经变得不再完整。由于水粉颜料干的快速、***的特点，需要画的方式，这促使我们更专注于绘画的完整性而发展成为地方分离画的不好的习惯。所以在写，从屏幕的一部分开始绘画是特别重要的。把握整体，是把握大的色彩关系，所以我们开始油漆，必须以心的颜色静物占显示主屏幕。(一)固有皮纹面部国有的沟或褶皱，有表情时，其在形态、长度、深浅及走向上发生变化。一种方法是从背景颜色衬大关系绘制，然后一步一步，画出一级和二级对象。)