陶艺花瓶现代陶艺应属造型艺术范畴中的火焰艺术，它是科学与艺术的结晶，科学是手段，艺术是目的，不能以科技成果代替艺术效果。因此，不管是平面的，还是立体的，不管是抽象的、半抽象的，还是具象的，它总离不开型。型就是它的重要语言，型就是表达陶艺家的观念、思想、情感、个性的重要手段。因而，现代陶艺的存在，缩短了现代人与人性本源之间的距离，为现代人的精神回归提供了艺术的实践参照。同时有型还并不等于就是艺术，只有有艺术效果的型才算得上艺术。材质、肌理、工艺、火焰的运用，既要服从造型的需要，又要表现自身的美，造型与工艺两者相辅相成，才可能成为现代陶艺，而立于纯艺术之林现代陶艺是一种比较新的文化现象和行为方式，它与传统的陶瓷艺术有着血缘的关系，但并没有传承上的顺序。它以反叛传统为起点，直接反映现代社会中人的本能，人与人、人与自然之间的新兴关系。它强调个性，强调***，强调自身情感，用套装的、变形的、自由的、不受拘束的艺术形式，摆脱了多年来受传统审美标准制约的思想束缚，成为现代艺术创作者用来挑战、树立新意的手段。雕塑陶艺作为一种特殊的艺术表现形式，从艺术之起源到现在，以其独特的不可替代的形式和语言，不断发展、延续和创新，自古至今有着清晰的发展脉络。以新的感知方式，更改现代人看待世界、重新认识世界的艺术形式。雕塑的发展历史回顾中国当代公共雕塑的发展背景，中国由于特殊历史国情的原因，在意识形态上公共雕塑常常被作为政治宣传的一种手段，由于中国的公共雕塑起步较晚，以叙事性题材的形式居多，表现手法多以具象写实手法为主，这当然也与我国在建国初期实行的“现实主义”意识形态艺术教育模式存在一定的关联。不同的公共空间有其特定的属性，盲目地套用某一种艺术形式而不考虑雕塑与空间之间的关系，导致的结果是雕塑与公共空间属性的脱节，这样的状况难免让人产生审美疲劳。改革开放后，随着对***流的增多，西方的艺术思潮也对中国的雕塑家产生了冲击，在公共雕塑领域受到西方极简主义雕塑的影响，抽象雕塑渐渐地出现在公众的视野中。与国外不同，中国陶艺雕塑正处于发展中，有关的部门从素质教育出发，把陶艺、雕塑列入了教学课程，这样孩子们从小就可以受到艺术的熏陶，从中锻炼了动手能力。)