素描对象的着眼点是立体、空间及明暗色调，在理论上排斥线的存在，所以一般学生作画往往是从立体的、光影的方面去观察体会，也就形成了在这方面的视觉敏感。因此在以往的素描教学中，立体的、空间的、明暗的表现方式成为惯用的甚至的手段，即使用线条描绘形象也大多是以速写的方式着眼于对象的造型，而不去注意对象线性结构的方方面面。光影和色彩的复杂性以及背景因素的干扰，分散了学生对物象轮廓美感及线性关系的注意，而在某些特定情况下物象的轮廓和线性因素才是打动人的视觉元素。浅诉水粉画的着色技术从薄涂到厚画薄涂即用水稀释颜料，如同画水彩画，根据总的色彩感觉，迅速地薄涂一遍，造成画面整体的色彩环境，尔后逐渐加厚，深入表现。薄涂比较正确的地方要善于保留，使画面色彩有厚有薄，以增加色彩有层次和厚重的效果。水粉画颜料不象油画、丙1烯颜料附着力强，可随意画厚。水粉画的厚涂要厚的适当，过厚容易龟裂脱落，所以较厚而不准的颜色应洗掉再画。整体观察:当一组错综复杂的静物摆在你面前时，在光线与环境的作用下，便呈现出了物体的大小主次，色彩的冷暖明暗，前后空间虚实等等，实际已经形成一种互相贯通，互相依存，互相连接，互相对立的整体制约关系。在这种关系中，一切局部的、琐碎的、偶然的物体色彩现象，都必须服从整体的要求。如:物体中出现的众多的高光点，所有暗部的重颜色，在这个总的整体中必须依次排列出不同的亮与暗。具体的方法是:眯起眼睛，眼睛的视点自然会落到主体物上，一切物体中的高光跳跃点会依次分出来，而亮的只有一点，其它亮点依次减弱;在观察暗部时，我们可睁大眼睛看物体中暗部的重颜色，通过不断比较，从整体中发现暗的部位，其它暗部依次减弱。)