在有些影视流派的作品中，为了突出间离效果，强调理性化，有意识地运用意念感的表演以达到所需要的独特艺术效果。直接表演结果演员缺乏应有的内心根据和内在体验而去表现剧情要求于角色的结果。演员如果对人物性格缺乏具体分析和准确把握，仅抓住角色性格特征的一般外部表现，如刚强者昂首挺胸、粗暴者横眉怒目等，即导致直接表演性格。演员如果没有充实的内心感受，缺少情绪变化过程，简单化地用某种说明式的动作或表情去表演角色的悲痛、欢乐、愤怒、兴奋等情绪的外壳，则导致直接表演情绪。如：悲痛是个一般化的情绪概念，演员要演出角色的这一情绪，就应深入细致地去体会角色具体的情感活动：是在什么情况下、发生了什么事情引起的悲痛?它在角色内心激起怎样的情感变化：是尽量***还是猛然爆发?是在掩盖自己的悲痛还是有意显示自己的悲痛?此时此刻的人物是怎样表达悲痛之情的：是痛极无声还是嚎啕大哭?是猝然晕例还是强自支撑?如果离开规定情境与人物性格，缺乏内心根据，仅仅做出某种悲痛的样子，表演就会流于肤浅一般。影视表演培训过程中需要掌握一定的技巧，这样才能在学习过程中达到事半功倍的效果，让学习变得更加有趣。那么影视表演培训在学习过程中应掌握哪些技巧呢？1、行动的逻辑与顺序演员在任何情况下，舞台上（镜头前）表现动作的逻辑顺序要和平时生活中动作的的逻辑顺序相吻合，即生活中是怎样的行动顺序，表演时也应该一致。2、感觉记忆演员应该把自己日常生活中的亲身经历，所见所闻变成平时信息储存在脑海里，以便在表演有相似的（或相同的）规定情境的情节时，能从脑海中提取日常生活中的记忆来表现。3、真实，信念，想象力真实：演员在表演时应该注意，不可把自己带入剧本，即不是我在演某某，而是我就是某某（我不是在演莎士比亚，我就是莎士比亚）。4、判断演员在表演时，无论如何都该对自己的角色，对手的角色，自己的身份背景，对手的身份背静及自己和对手目前所在的规定情景都该有基本的了解和清晰的认识。5、自我感觉这是一个很难的标准，如果你自我感觉良好的话，那你需要多被打击几次了，如果你老是自卑的话，那么你就缺少了演员的自我修养。6、节奏与健康演员该从宏观上把握整个剧情的开端，发展，高潮，结尾及自己的戏在整个剧情中的位置和分量，以便在表演时按照剧情的要求，投入不同程度的情绪和张弛有度的发挥。在表演考试时，有哪些放松的方法可以消除紧张和怯场？1.充分的准备。对解决这种紧张情绪***根本的东西就是要提升你自己的***素质和上台前的各种边缘化的东西，比如衣服、***等。你的表演紧紧扣着主旨，台词声乐形体反复训练，这样你上台就会充满着自信，从而发挥的更好。2.练习放松。如果在表演前，你还是很紧张的话，做一下以下的内容有助于你缓解紧张情绪。深呼吸、肌力有规律的运动、转移注意力等。建议做一下深呼吸，之后把注意力转移一下，放在别的事情上。因为在深呼吸的同时，你的情绪也会跟着呼吸降下来，但是切记在深呼吸的时候一定要慢吐慢吸。以上就是表演考试时放松自己的方法，希望大家能够了解到。考前放松是非常关键的，涉及到自己能否在考试中发挥正常甚至超常。)