当然连接只是创意展开的一面，还要有从外到内、从色到形的深层次重构，这关键在于文创产品设计中对有与无的取舍，也就是哪个、那一部分以哪种方式、哪种手段来实现哪种效果、哪种诉求，文创产品主题，比如对于细小的纹饰可能通过放大、变形、重叠等手法，来触动大众的认知***、情感思想和表现行为。当然，结构化的重组与转变并非只是模块化的、程式化的，也应是艺术性、故事性的，只有这样才能达到文创产品设计的出神入化与物情交融。总的来看，用户、连接与重构思维可以说是文创产品设计的立足点、支撑点和执行点，借由此，你也可以是文创产品的设计者、再造者与享用者。市面上点缀文创产品的元素，除了IP形象与个性标签外，有相当一部分来源于我们源远流长的传统文化。很多新兴设计师运用传统文化元素创作周边产品获利，可这些元素的原创者们反而势单力薄。在市场的边缘，一批非物质文化遗产传承人耗尽大半辈子继承、创作、推广传统技艺，可由于报酬低微，更有甚者反对二代踏上这条不能以一技之长谋生的老路，这些精湛的艺术正在失传的险境中摇摆。佛山冯氏木版年画传承人冯锦强对此深有感触。在他看来，这是一个商业市场与传统文化市场不平衡的怪象。非遗传承人冯炳棠冯锦强是佛山木版年画的第28代传承人，父亲是中国近代以来掌握佛山木版年画***工序的大师——非物质文化遗产传承人冯炳棠。木版年画在清朝至民国时期，曾经是家家必备的喜庆年货。用木版雕刻印刷画的轮廓，再由人工或套版上色，画的内容大多为喜庆吉祥、风俗、门神、灶王或戏剧，过年时寻常百姓家的大门都会张贴年画镇宅，表达迎福纳祥的美好愿望。由于历史原因佛山木版年画一度衰落，在普罗大众认知度不高的背景下逐渐淡出。1998年，冯氏木版年画工作室复业，冯锦强决心将传承当作毕生的事业，多番尝试开拓新兴市场。他办过年画主题餐厅，卖过年画主题旅游纪念品，甚至筹备过创立佛山木版年画主题概念馆。近两年，他开始侧重于将木版年画元素融入生活用品。在苏宁平台开展线上“接财神”活动，众筹陶瓷年画财神；用“金玉满堂”元素研发高温陶茶器，甚至设计出了龙凤呈祥年画眼影等概念产品。这一以衍生品开拓新兴市场，文创产品，普及年轻受众的模式，给冯锦强带来了创新传统文化发展模式的灵感。把博物馆文化带回家≠偏离历史文化内涵只有立足文化根基上的衍生品才能经得起时间和市场打磨。另外，《2017中国***产业年度白皮书》显示，目前我国IP***市场上，博物馆***只占2%，这就意味着大部分博物馆对于藏品物权、版权等知识产权概念不清晰，不了解藏品产权归属、版权收益内容等。CC0协议的启示次接触博物馆，我在网络的关键词搜到CC0。根据维基百科的解释，CC（CreativeCommon）是一个非营利性的***，文创产品制作，提供同名的一系列著作的***方式，在2001年正式运营。而“CC0”协议就是极为特殊的***条款，意味版权人物对作品不保留任何权利。目前，纽约大都市艺术博物馆、中国台北故宫博物院、华盛顿***未来美术馆等世界的博物馆机构都通过该协议，开放高清馆藏资源的，并且支持用户对于数字资源的商业化运用。荷兰规模大的博物馆——阿姆斯特丹荷兰***博物馆不仅鼓励公众数字资源，创建专题进行创作，甚至专门设立名为“荷兰***博物馆工作坊奖”的奖项，奖励来自大众的创意。或许市场消费能力，系列文创产品，技术的支撑能影响文创产品的产出的种类、规模和数量，但是CCO的意义就是——知识共享，鼓励众创。古老的文化如何与现代生活无缝对接，文创产品如何能贴近生活，具备实用性，那么文创产品的开发模式，是否就可由以***设计者为主的“独创”开发模式转变为公众广泛参与的“众创”模式？甚至可以召集创意市集之类的活动。所谓“取之于民，还之于民”。我想这种模式，或许同样适用于各种类型博物馆的文化产品设计。文创产品-加一文创-文创产品主题由深圳市加一加一文创开发有限公司提供。深圳市加一加一文创开发有限公司（）为客户提供“工艺品工厂,文创设计,开发,”等业务，公司拥有“加一文创,元景工艺”等品牌。专注于工艺礼品项目合作等行业，在广东深圳有较高知名度。欢迎来电垂询，联系人：沈经理。)