如果我们对铸铜技术要概括起来的话，这汉代以后是一个叫实用和复古这么一个时期。所谓实用，就是器物大多都是实用的，日常用具，除过传入中国，造了大量的铜佛像而外。***铸造是历朝历代的青铜工业。然后铜镜基本上是每个百姓必用的日用品。所以这两种产品，在封建时代一直是青铜工业的***。从技术上来说，这一时期，长达2000年，基本上泥范法和失蜡法都并行使用，泥范法用来铸造钱币、铜镜，失蜡法主要用来铸造那些造像。从合金上来说，铜锡、铜锡铅、铜铅这种合金都有。到了宋代以后，和青铜工业相关系的，有两项很重要的创新：一项是斑铜的出现，就是铜镍合金；另一个是在明代的末期，炼锌技术发生了突破。铜，相信大家都不陌生，铸铜雕塑使用的铜一般为青铜、紫铜、黄铜。这样，青铜时代基本上转移到了黄铜时代了。以上便是铸铜技术几千年的发展史，读完后是不是对铜雕充满神秘感？不过古代铜雕铸造技术不管是在什么方面都给人带来过巨大贡献。在人类历史发展中有着重要的地位。雕塑材质各有千秋，探讨石雕和铜雕的差别，主要应该着重于材质与艺术表现力之间的关系，而无需过多地担心无休止和造假。但是，石雕和铜雕相比，养护难度较大。例如汉白玉雕塑易变黑难清理。雕塑中所用的石材，通常以花岗岩为主。由于花岗岩硬度非常高，稳定性强，很难被空气中的酸性物质腐蚀，又比较适合于陈列在开阔的户外空间，因此，经常用于表现永恒的、稳定的题材，像纪念性的雕塑，多数都采用石材。中国古代，石材也是普遍被使用的，像汉代的园林雕塑、陵墓前的大型纪念雕塑，以及唐代的石窟艺术，都以石雕为主。而铜雕也有它特殊的语言，古铜色本身就给人一种充满文化内涵的感觉，本身的质感又带有一种力量冲击，因此虽然相对容易受腐蚀，也仍然被用于大型的户外作品。而且，铜雕的表现力非常强，架上雕塑就是以铜雕、木雕等为主流了。城市雕塑能使城市更具亲和力，是上升一座城市的标志、甚而成为城市人文精神的集中体现，这在世界名的大、中城市中不乏先例。南方的汉白玉，像四川、云南等地出产的，质地非常细腻，灯光从作品的背面打入，可以看到温润如玉的感觉，非常不错。但汉白玉只有在室内才比较好养护，放置于庭院中，很容易就发黑，而且一经变黑会很难清理。就是花岗岩的石雕也并非无懈可击。有些石材不太好的，容易出现裂缝；或者石线在风雨的侵袭下，也会变黑。石雕和铜雕的异同，说到底要看艺术家追求什么，而收藏家的趣味又在哪。就我自己而言，因为喜欢做人物肖像，现在年龄又比较大了，自己毕竟无法天石头，所以做泥稿而后铸铜雕的可行性更大。做肖像，石头本来是有其得天独厚的好处的。雕塑家出了泥稿后，如果是自己对着它来做刻石，那么在敲打的过程中，完全可以进行二度创作。做泥稿属于加法的艺术，打石头则可谓减法的艺术，有时候减出来的效果，是泥稿所不可预测的，也难以达到的。铜的色彩也比较符合国人的审美习惯，既可以做成有沧桑感，历史感的工艺品，也可以做成金光灿灿的贵艺术品。而如果石雕完全假手于石匠，他只能依样画葫芦，不仅无法发挥，还有可能放大缺点，保证泥稿的原貌。当然，装饰性雕塑，像有的雕塑家专门做女***，很唯美的，用汉白玉来做，由工匠来打，就不要紧，因为这样的人物形象对脸部的刻画要求没那么精细，而即便身上多一点肉，衣服多一点褶皱，也没问题。)